La artista emergente llega directa de Bilbao y viene para quedarse, con un objetivo muy claro: hacernos bailar con sus canciones
Nawi presenta su nuevo sencillo Si nos besamos, una colaboración con el dueto colombiano Natan y Shander. Pero tiene muchas más cosas que contar sobre su carrera y alguna que otra sorpresa para sus oyentes.
P: Quisiera comenzar la entrevista hablando del comienzo de tu carrera como artista emergente. Tengo entendido que nada más acabar bachillerato te pusiste en busca de productores y profesionales para comenzar con tu música, ¿cómo fue ese proceso? ¿Cómo supiste por dónde empezar?
R: La verdad que el proceso fue bastante difícil, sobre todo sin conocer a nadie de la industria. Ahora después de tres años conozco a un montón de gente. Pero cuando no sabes nada de la industria, de repente encontrar gente es muy difícil. Yo al principio intentaba contactar con gente de mi ciudad, pero no lo conseguí.
En Bilbao había muy poca industria, ahora está creciendo, aunque sigue habiendo poca. Entonces fui buscando por redes sociales y encontré a una chica de Bilbao que me puso en contacto con productores y con directores de vídeo de Madrid. Así que me vine aquí a grabar tres singles y un videoclip para luego volverme a Bilbao a esperar a que todo surgiese y decidir cuando sacar la canción.
P: Relacionado con la pregunta anterior, ¿son importantes los contactos en esta industria?
R: Es lo más importante, sin duda. Obviamente si conoces más gente, tienes puertas más abiertas. Entonces es muchísimo más fácil acceder a los sitios cuando conoces a las personas. Esta industria se trata de estar en el sitio adecuado en el momento adecuado, y eso es algo que solo te lo consiguen los contactos. Es algo esencial, hoy en día son más importantes los contactos que la música.
P: Salvaje fue tu primera canción. La describes como tu entrada al mercado musical, ¿por qué elegiste esta canción?¿Tenías más canciones sobre la mesa además de Salvaje?
R: Sí, de hecho cuando bajé a Madrid grabé tres canciones, pero sentía que de esas tres Salvaje era la que más boom iba a causar. Empecé a tope y sentía que Salvaje era la canción que iba a romper e iba a sorprender a la gente. Y así fue, gente de mi alrededor y conocidos estaban súper sorprendidos. En mi ciudad hubo un boom muy grande con la canción, en las radios de allí y la verdad que la gente la aceptó bastante bien.
P: Desde pequeña has tomado clases de piano, de baile e incluso has sido modelo. Centrándome en el piano, ¿te has planteado hacer una canción con tu voz y el piano como protagonistas?
R: No como tal como una canción para sacar en Spotify, porque principalmente mi objetivo con la música es el baile, ósea, que cuando me escuchen bailen. Digamos que se sale un poco de mis objetivos. Lo que sí que hago mucho es subir a TikTok covers a piano, o sacar versiones acústicas a piano de canciones mías que ya hayan salido. Pero como tal sólo darle prioridad al piano y que no haya ningún bajo o bombo, es como que no soy yo.
P: Tus canciones siempre intentan mostrar valores importantes. Como es el caso de La Popi y el amor universal, ¿concibes la música sin trasfondo?¿Qué opinas de los artistas que sacan música por sacarla?
R: Yo creo que hay de todo. Cuando un artista saca música por sacar, sin querer transmitir ningún mensaje, creo que se queda ahí. Puede que la canción sea muy buena pero si no transmite la gente no se queda con nada. Creo que no necesariamente en una canción, pero tú como persona o como artista tienes que tener unos valores dentro y tienen que salir y tienen que demostrarse.
No hace falta necesariamente que sea por medio de una canción, pero sí que tienes que transmitir un mensaje o por redes o asistiendo a algún evento o diciendo alguna frase en un concierto. Al final el mensaje qué quieres que la gente recuerde de ti, es con lo que la gente se va quedar, no con la canción.
P: Entonces, ¿tú dirías que aquellos que componen sus propias canciones transmiten mejor lo que quieren decir?
R: No tiene porqué. Muchos artistas intérpretes, esa es la palabra, igual no componen sus canciones pero no quiere decir que ellos no formen parte de la composición. Estos artistas pueden ir al estudio e indicar de lo que quieren hablar. Igual no saben escribir muy bien para ponerse a componer, pero saben de lo que quiere hablar.
Puede que incluso no decidan de lo que quieren hablar, pero, el mensaje que quiere transmitir lo tiene claro y es intérprete, por lo que sabe interpretar y llevárselo a su terreno para poder transmitir al público. Como decía antes, no necesariamente el mensaje tienes que tenerlo solo en la canción, sino en lo que tú expresas como artista.
P: Tu objetivo con este proyecto es hacer a la gente bailar con tu música, y desde luego lo estás consiguiendo. Pero, ¿qué te hace sentir a ti crear música?
R: A mí me encanta. Ya no solo hacer música, sino también bailar. Es como un espacio seguro en el que te puedes sentir libre, te puedes expresar y sobre todo siento que cada día me puedo levantar como una persona diferente.
Hoy decido ser esta, entonces voy a ser esta. Eso esta guay tanto en una coreografía como en una canción. Si me pongo a componer puedo hacerlo en plan despechada o en plan diva. Entonces creo que eso también es divertido. Es como un juego.
P: Parece ser que Naroa y Nawi son dos versiones diferentes de ti, ¿cómo reaccionaría la Naroa más pequeña al ver a la Nawi actual? ¿Es para ti importante separar estas dos facetas?
R: Esto es complejo de explicar. Hay mucha gente que no entiende que si tú eres una misma persona, cómo puedes ser diferente. Yo lo comparo con los actores, que tienen su personaje real y luego se ponen a actuar delante de la cámara creyéndose ese personaje. Pues esto es algo parecido, solo que Nawi y Naroa comparten similitudes y características.
Hago la diferencia porque, en mi día a día, Naroa es introvertida, si sale de fiesta no se pone a hablar con todo el mundo en la discoteca, si alguien se le acerca es un poco más precavida etc. En cambio Nawi es todo lo contrario, se sube a un escenario con tres mil ojos mirándola y no le da vergüenza.
En ese aspecto, me pongo una especie de capa y digo pa alante. La Naroa del pasado al ver que Nawi está consiguiendo todo esto a pesar de ella ser introvertida, ser un poco vergonzosa y ver todo lo que está haciendo, pues la verdad que es increíble.
P: Una vez alguien te dijo que una carrera musical es en efecto, una carrera. Al fin y al cabo si no sacas una idea al mercado es muy probable que alguien te la acabe quitando, ¿dirías que esto es lo que más te agobia de esta profesión?
R: No, porque eso es algo que tengo asumido. Al final si hay dos trenes, el que alcanza la meta es el que más rápido va. Sé que esta situación se da en la música y fuera. Eso es en la vida misma. Pero sí en parte me da pena, porque esa carrera y esta competición hace que la música tenga menos valor.
Se saca música cada mes, las canciones son más desechables. Hemos llegado a un nivel de consumismo muy alto. Se está perdiendo el cuidar la música. Pero no como tal desprecio esa parte del mundo musical.
P: Entonces, ¿qué es lo que más desprecias?
R: Que el esfuerzo que requiere la industria musical es muy alto comparado con los resultados que obtienes. Tú puedes estar dando el doscientos por ciento en tu día para alcanzar lo que sea, el resultado es un uno por ciento. Eso hace que muchas veces te frustres, se generen dudas… Pero bueno lo importante es seguir para adelante.
P: En una entrevista para la Crónica Vasca afirmas que las mujeres están en su alza y que cada vez hay menos letras machistas, ¿cuáles son los retos a los que las mujeres se tienen que afrontar en la industria musical actualmente?
R: Creo que como artistas mujeres, estamos súper bien ahora mismo. Hay un montón de artistas mujeres. No creo que ahora mismo en la industria musical te discriminen por ser mujer, porque hay muchas artistas y estamos en el punto clave.
A la gente le gustan muchos las artistas femeninas y lo hemos comprobado estos últimos años. Lo que creo que falta es todo lo que hay detrás en la industria musical, dónde no hay mujeres. Hay muy pocas productoras, pocas directoras de vídeo, ingenieras de sonido o técnicas de sonido.
P: «Me queda un largo recorrido hasta donde quiero llegar», esto fue lo que dijiste a la televisión de La Rioja, ¿dónde quieres llegar?
R: Lo más lejos que se pueda.
P: ¿Y eso dónde es?
R: Lo principal es seguir siendo feliz haciendo música. Aunque llegues lejísimos, si tú estas infeliz, creo que no sirve de nada. Pero, puestos a que voy a ser feliz haciendo música toda la vida, me gustaría llegar a poder hacer giras internacionales, llenar estadios con gente que disfrute y conecte conmigo y con mis canciones. Y poder compartir lo que yo siento con mi música con la gente y estar unidos en ese aspecto.
P: Hace solo dos días se estrenó Si nos besamos, una colaboración con Natan y Sander. ¿Cómo ha sido trabajar con ellos? ¿Cómo es el proceso de composición cuando se hacen colaboraciones?
R: Increíble. Ellos son dos hermanos y transmiten una energía increíble. Aquí en España su nombre como tal no es muy conocido, pero tienen una canción que todo el mundo conoce que es la del Poblado. Mi equipo es de Colombia, al igual que mucha gente de Colombia, entonces amigos de amigos contactaron con ellos y el enseñaron esta canción y ellos decidieron sumarse.
Yo en ese momento flipé, no me lo creía. Yo sentía que esta canción tenía muchas energías y me fui para Medellín. Entre con ellos a estudio, estuve ayudándoles aportando ideas, diciendo lo que queríamos expresar, grabe algunas voces allí también y fluyo tan bien. Fue una experiencia súper bonita.
P: Acabas de mencionar a tu equipo, ¿eres artista independiente o estás de la mano de alguna discográfica?
R: Soy artista independiente. He estado con discográficas, pero siento que cuando eres un artista emergente que estás empezando, las discográficas te ponen piedras en el camino para seguir avanzando. Un artista emergente necesita estar y trabajar. Ahora mismo estoy independiente, pero eso no quiere decir que yo lo pueda hacer todo sola. Lo intento porque meto mano en todo, pero es imposible. Necesitas gente que te ayude.
P: Y ya para acabar una pregunta muy esperada para todos tus fans. Tienes doce trabajos profesionales actualmente, ¿Para cuando el disco?
R: Pues sí, va a haber un EP de seis canciones. Tanto Si nos besamos, que ha salido en formato single, como Ya es tarde formaran parte del él. El EP tiene sonidos meramente electrónicos. Hemos ido buscando los subgéneros de la electrónica, de hecho cada canción tiene un subgénero diferente.
Hay guarachas, tecno, jersey club y un poco de todo. Además cuenta una historia de amor de principio a fin. Ya es tarde, canción anterior a Si nos besamos, es el final de la historia. He empezado con el final para que la gente tenga curiosidad sobre qué le ha pasado a la pareja para acabar así del mal. Saldrá más pronto de lo que la gente se imagina. Antes de que acabe el año seguro.
P: ¿Cuáles son tus futuros proyectos?
R: Ahora así lo más próximo es que voy a estar cantando en el LGTBIQ+ de Santurce y Bilbao. Tengo muchas ganas de cantar en mi tierra.
