El nuevo largometraje de Rodrigo Sorogoyen llega cuatro años después de As bestas y tras su paso por la serie Los años nuevos
El ser querido está escrita por Sorogoyen junto a Isabel Peña, su colaboradora habitual desde Que Dios nos perdone y responsable junto al director de algunos de sus títulos más reconocidos, como El reino, o la propia As bestas. En esta ocasión, ambos construyen un drama familiar centrado en la relación entre un padre y una hija.
La película está protagonizada por Javier Bardem y Victoria Luengo, acompañados por Raúl Arévalo y Marina Foïs, entre otros nombres. Bardem interpreta a Esteban Martínez, un prestigioso director de cine que regresa a España para rodar su nueva película y que, después de trece años sin ver a su hija, decide ofrecerle el papel protagonista. Luengo da vida a Emilia, una actriz cuya carrera atraviesa un momento complicado y que se encuentra de nuevo con un padre al que nunca ha terminado de considerar como tal. El reparto se completa con nombres como Melina Matthews y Raúl Prieto.
Bardem y Luengo
Uno de los aspectos más llamativos del proyecto está precisamente en la pareja protagonista. El ser querido supone el primer trabajo de Javier Bardem con Rodrigo Sorogoyen. Director y actor se conocieron en Cannes en 2022, durante la presentación de As bestas, y fue allí donde se iniciaron las conversaciones que derivarían en esta colaboración. Sorogoyen y Peña ya habían pensado en Bardem para el personaje de Esteban y tenían a Victoria Luengo vinculada al proyecto desde sus primeras etapas. Luengo, de hecho, ya había trabajado anteriormente con Sorogoyen en Antidisturbios, por lo que no era la primera vez que la actriz participaba en un proyecto del director.
La preparación de Bardem y Luengo también tuvo una particularidad: ambos actores apenas tuvieron contacto antes de comenzar el rodaje. Sorogoyen quiso preservar la distancia entre ellos para que su primer encuentro en pantalla tuviera una mayor carga de tensión. Llegaron a pasar alrededor de ocho meses sin verse antes de rodar la escena del reencuentro entre padre e hija. Además, los primeros minutos de la película se rodaron en una única toma de alrededor de una hora y media, aunque finalmente el montaje utiliza una parte de ese material.
Sobre El ser querido
Lo que más me interesa de El ser querido está en las conversaciones entre Esteban y Emilia, especialmente en esa primera escena del reencuentro. Bardem y Luengo se sientan frente a frente después de trece años sin verse y todo se convierte en una especie de duelo en el que nadie parece saber muy bien qué hacer con sus palabras. Es justo ahí dónde el texto de la película encuentra gran parte de su valor; en la combinación tan medida entre silencios, respuestas vacías y la incomodidad de quien habla sin saber muy bien qué decir.
Ahí la cinta funciona especialmente bien. Porque esa conversación no está escrita para que el espectador entienda a la perfección lo que sienten los personajes, o para que la audiencia pueda percibir grandes diálogos; sino para mostrar lo difícil que resulta hablar en determinados momentos. No encontramos a un padre y una hija. Se trata de dos individuos que, en realidad, ni siquiera quieren conversar, pero están casi obligados a hacerlo.
Javier Bardem ofrece un trabajo sobresaliente. Su peculiar Esteban es magnético, incluso cuando resulta un personaje desagradable y odioso. La forma en la que ocupa cada espacio y se relaciona con los demás, explica perfectamente quién es ese hombre y por qué ha conseguido llegar tan lejos. Victoria Luengo, por su parte, consigue transmitir simultáneamente una dualidad que caracteriza al personaje de Emilia y que la encierra en sí misma: su fuerza y su fragilidad. Dos elementos que coexisten pero que, conforme avanza la película, se van desarrollando a diferentes tiempos.
Narrar historias desde distintos lugares
Como es sabido, resulta inevitable comparar El ser querido con Sentimental Value, la película de Joachim Trier que también gira alrededor de un cineasta y la relación con sus hijas. Las similitudes en el argumento son evidentes y hacen que la comparación aparezca desde el primer momento. Sin embargo, creo que sería injusto reducir la película de Sorogoyen a esa semejanza. Las dos películas encuentran aristas diferentes para hablar de la familia, del cine y de las consecuencias que ha tenido en los personajes femeninos el comportamiento de sus progenitores años atrás.
No obstante, es necesario hablar de El ser querido como un film con sello propio. Sorogoyen vuelve a demostrar que no repite una fórmula para construir una película reconocible y de calidad. Incluso los colores, los contrastes, el uso de los espacios y los planos detalle llevan su firma. Recalco estos hechos, porque, a mi parecer, Sentimental Value destaca por disponer de esos elementos a la perfección y conseguir una estética delicada, calculada al detalle, e incluso más personalizada.
Pero El ser querido se narra desde otro lugar. Es más incómoda (la escena que da inicio a la película así lo demuestra) y, en muchos momentos, se muestra más preocupada por observar cómo se comportan dos personas que llevan demasiado tiempo sin hablar, que por ofrecer una reconciliación. Y quizá ahí se encuentra uno de sus mayores aciertos, en que los personajes no van a cambiar, porque ninguno lo pretende. Simplemente trabajarán en aceptar la situación que ahora les es natural, pero que, durante años, les resultó todo lo contrario.
Ficha técnica de El ser querido
En el apartado técnico, la dirección de fotografía corre a cargo de Álex de Pablo, mientras que el montaje es responsabilidad de Alberto del Campo, habitual colaborador de Sorogoyen. La música está compuesta por Olivier Arson, con quien el director ya había trabajado en películas como El reino, Madre o As bestas. El diseño de producción corresponde a José Tirado y el sonido está firmado por Aitor Berenguer, Fabiola P. Ramírez y Yasmina P. Ramírez.
Con una duración de 135 minutos, El ser querido es una producción hispano-francesa de Caballo Films y Movistar Plus, en coproducción con Le Pacte. La película tuvo su estreno mundial en la Sección Oficial del Festival de Cannes 2026, donde compitió por la Palma de Oro. Posteriormente pasó por el Atlàntida Mallorca Film Fest y tiene prevista su proyección en el Festival Internacional de Cine de Toronto. En España llegó a los cines el 26 de agosto de 2026, antes de su posterior llegada a Movistar Plus.
