La artista destaca por su sensibilidad y emocionalidad que refleja en sus últimos sencillos, Robot y Kryptonita
Gara Durán (1999, Madrid) comenzó su andadura en la música cuando, con tan solo un año, estaba entre bambalinas. Tras estudios de danza, piano y una carrera de periodismo, la madrileña comienza a publicar su música en 2022 con sencillos como Cuesta Respirar o Hadas. Desde sus inicios es perceptible su estilo único, su sensibilidad tanto lírica como melódica. En 2023 publicó En sueño y Malaquita, donde la artista mezcla inspiraciones tanto hispanas —como los poemarios de Rubén Darío— como internacionales, como la música de Billie Eilish.
Durante 2024 concreta su estilo más personal donde narra desde un ámbito místico, desde su renacimiento en Mágico o el destino en 11:11. Finalmente este año, 2025, brota una nueva cara de la madrileña, una etapa que comienza con dos sencillos Kryptonita y Robot, y terminará publicando al completo con tres temas más el 27 de junio. A través de una visión más personal e intimista, Gara nos narra sus procesos, sus presentes y sobre todo, sus futuros dejando aparte la visión oficial de los hechos.
Del pasado a los desafíos del presente
Pregunta: Para los lectores o las personas que vean esta entrevista, ¿Cómo te definirías a ti misma como artista?
Respuesta: Pues mira, me definiría como una chica que ha vivido la música desde pequeñita. Y que al final se ha dado cuenta de que es lo que más le llena y lo que al final me sale casi indirectamente. Pues soy una persona que produce, que compone sus propias canciones, que son terapia, mi manera de desahogarme.
P: Inicias nueva etapa. La hemos podido ver con estos últimos dos sencillos que son Kryptonita y Robot. ¿Cuál ha sido la transformación artística comparándolo con otros sencillos tipo Mágico o Valor?
R: Siento que cada canción tiene su momento y su etapa. Y son canciones como en etapas muy diferentes, ahora con Robot y Kryptonita, estoy en una etapa pues mucho más, como a nivel composición, producción, he crecido mucho, siento como por lo menos personalmente siento como que hay una madurez, y en Valor, por ejemplo, es una producción mucho más sencilla que también hice yo sola. Pero bueno, también orgullosa como de esa etapa, porque creo que como cada canción tiene su algo, ¿ no? Les guardo mucho cariño. Al final se ve reflejado un poco en las canciones, creo que son en diferentes momentos de mi vida.
P: Y hablando pues de estos momentos en esta nueva etapa, ¿cómo ha sido el proceso de creación de los nuevos sencillos?
R: Pues mira, Kryptonita, por ejemplo, la hice yo sola, la produje y la compuse yo sola. Y fue un proceso muy guay, la verdad, porque como el hecho de al final escuchar luego el resultado de algo que ha salido plenamente de ti, creo que es algo muy guay y muy bonito. Luego, como que te sientes orgullosa de eso que has hecho tú sola sin ayuda de nadie. Y luego Robot, bueno, también la compuse yo, pero en este caso la coproduje con dos chicos, su nombre artístico es RYO, fue una gozada también trabajar con ellos porque son gente que te lo ponen súper fácil todo, son súper divertidos, y la verdad que súper agradecida de que de que hayan estado en este.
P: Estudiaste danza y piano, ¿crees que estos aprendizajes se han visto influenciados en tus composiciones?
R: Sí, totalmente. Piano, en este caso me ha dado una base muy importante a la hora de componer y luego la danza también de otra manera. Por ejemplo, en mi caso, hice baile español, y el aprender como los ritmos y el, sobre todo, el tener el tempo siempre en la cabeza es algo que me ha ayudado mucho. Luego a la hora de componer y sí, desde luego que todo me ha aportado.
El lado más personal de Gara
P: Basándonos, pues, en el sencillo Robot. La canción habla de una relación superficial, ¿qué simbolismo aguarda la metáfora “robot” y cómo se relaciona o cómo lo relacionas tú en una relación?
R: Pues mira, en Robot, cuando yo la hice, yo pensaba un poco en este tipo de gente que no tiene sentimientos, que está vacía por dentro, ¿no? Y luego la hora de plasmarlo en la canción, pues lo hice de manera visual, haciendo como que te has enamorado de un robot. Pero yo realmente pensaba un poco en estas personas que creo que todos nos hemos cruzado en nuestra vida, como gente que aparentemente es como súper increíble, perfecta, maravillosa. Y luego te das cuenta de que tiene una cara B, que es muy oscura y muy mala y muy vacía.
P: El 27 de mayo, además, también se publicó Kryptonita, que es tu segundo adelanto, ¿qué representa para ti la kriptonita y cómo la enlazas en una relación?
R: La criptonita es plena debilidad. Al final la criptonita es como la piedra, que es lo único que le hace ser débil a Superman, ¿no? Y en este caso, esta canción refleja pues como que esa persona tóxica es tu debilidad. Por mucho que te estés dando cuenta de que está haciendo daño, sientes tanto amor por esa persona que te debilita y no te estás dando cuenta de que es malo. Pero la canción dice: “Siempre fuiste mi criptonita, no como que de tus ojos no pude salvarme”. No, no hay manera.
P: Las dos canciones hablan pues de diferentes ángulos en una relación ¿Es esta línea narrativa la que vas a seguir con los siguientes sencillos o vas a cambiar?
R: Pasa por diferentes fases en una relación tóxica. Primero está Robot en la que te enamoras de esa persona tóxica y vacía, luego está Kryptonita la que es un poco la fase de incertidumbre, donde no sabes hacia dónde va tu relación o si estás dando de más hacia ese amor y no sabes un poco lo que siente la otra persona. Las 3 canciones que quedan van por el mismo estilo, por el mismo camino. Y es un poco como un proceso en el que hay como fases amor, desamor, ruptura. Y luego está la fase, un poco de resurgir, que saldrá más adelante.
P: Kryptonita viene acompañado por un videoclip, ¿cómo fue el rodaje?
P: Es un videoclip que me gusta un montón. Lo hicimos en Rascafría (Madrid) y me encanta como es la estética. En mi EP he querido como guardar mucho como la sencillez, no recargarlo de muchísima simbología. Creo que el EP ya tiene mucha simbología, no el título es muy simbólico y cuando salga pues veréis que es tal cual. He querido cuidar mucho eso, que fuera sencillo.
P: Robot y Kryptonita están muy ligados al género POP. ¿Seguirás con este género o te gustaría experimentar con otros o mezclar incluso?
R: Pues mira, te diré que para después de este EP, haré un disco. Me gustaría como mantener siempre mi esencia y guardar eso, como lo que me identifica, todo este rollo de ambiente, armonías, coros. Sí te diría POP seguiría siendo pop, pero quizás desde un punto de vista más divertido, más desenfadado, más «macarrilla».
P: Y aunque anteriormente has comentado que la música y tus creaciones son como una vía de escape, como más terapéutica,¿las composiciones que realizas son todas autobiográficas o están también inspiradas en historias ajenas o incluso de ficción?
R: Depende. O sea, hay veces que que es algo que siento por dentro y que necesito plasmarlo y otras que pues yo que sé, veo una película o un libro, lo que sea, y me inspira tanto que me gusta escribir sobre ello. De hecho, por ejemplo, en Malaquita yo me inspiré en un en un poema de Rubén Darío que se llama A Margarita, que es un poema que a mí me enseñaron en primero de primaria, y lo rescaté porque lo recordé y me pareció como que tenía como conceptos tan bonitos y tan elegantes, tan estéticos…Y pues habla al final como de una princesa que se enamora y todo esto.
Lo venidero al EP
P: En octubre empiezan las dos fechas que hay: en Madrid y Barcelona. ¿Cómo estás orientando el show? ¿Va a haber algún invitado, alguna pista, quizá?
R: Pues el show va a ser muy diferente porque ahora tengo dirección musical. Va a ser mucho más épico, te diría. Aún no hemos empezado los ensayos porque también tenemos festivales durante el verano y tal, empezaremos dentro de poco. Pero si te diría que va a ser muy un show muy musical que va a guardar mucho lo que te digo, mi esencia de coros. Todo esto la parte un poco ambiental, pero va a ser diferente a lo que he hecho.
R: ¿Y vas a implementar más fechas o no se puede decir?
R: Todavía de momento no puedo decir, pero si habrá, habrá más.
P:¿Podrías dar algún consejo para algún artista que se esté iniciando en la música?
R: Por mucho que diga la gente, al final la música es muy subjetiva. Entonces cada uno va a opinar una cosa sobre tu trabajo y tu proyecto. Pero al final siento que lo que más importa es tu intuición y cómo seguir ese camino. Evidentemente tienes que escuchar a tu gente cercana o gente que tú sientes de confianza, que son los que te van a ayudar y apoyar, pero sobre todo que confíes en ti y en tu trabajo y que con trabajo todo se consigue. Y sobre todo eso, pues que confíen en ellos mismos y ya está.
