El diseñador cordobés presenta una colección que convierte la moda en memoria y reivindica la artesanía, el patrimonio y el talento de una ciudad que quiere proyectarse al mundo
Ahora, la manera de entender la moda da un paso más con Córdoba Eterna, un proyecto que nace del diálogo entre diseño, artesanía, música, pintura, ilustración, joyería y flores, y que reúne 31 diseños. Con la Plaza de Capuchinos y la Cuesta del Bailío como escenario, Mancini reivindica el talento cordobés y la capacidad de la ciudad para crear proyectos de gran dimensión sin renunciar a sus raíces.
El diseñador nos habla de su trayectoria, de la artesanía como patrimonio, de la emoción de regresar a un lugar marcado por sus recuerdos familiares y de su deseo de que el desfile sea “el principio de algo”.
Crear para hacer sentir
Pregunta: ¿Qué quieres que sienta una mujer por primera vez cuando entre en el universo Mancini?
Respuesta: Que se sienta ella misma. Esa es nuestra premisa absoluta. Estoy un poco cansado de que disfracemos a las mujeres: hoy te toca ser tal, mañana te toca ser cual. Les otorgamos papeles que quizá algunas veces les apetecen y otras no. De repente eres una femme fatale, de repente eres madre de tal… Estamos de acuerdo en que una mujer puede hacer múltiples cosas, pero a nosotros nos gusta centrarnos en que la prenda que lleve la represente al cien por cien.
P: ¿Cuál ha sido el momento profesional en el que te has sentido más orgulloso hasta ahora?
R: Me siento orgulloso prácticamente todos los días. Cuando entran por esas puertas mujeres de los pueblos o personas un poco desubicadas, que no entienden de moda y que se encuentran ante la problemática de decir: «Tengo esto y no sé cómo afrontarlo. Me han invitado a una boda, soy madrina, madre de la novia o incluso la novia». Para ellas realmente puede ser algo abrumador.
Poder reconducirlas, apoyarlas y acompañarlas es lo que realmente me hace sentirme orgulloso. Cuando lo que para ellas era un problema y se convierte en algo que disfrutan, es muy gratificante.
Córdoba Eterna
P: ¿Piensas que la moda cordobesa tiene una identidad propia suficientemente reconocible fuera de Córdoba?
R: Yo creo que, más que la moda, la tiene la artesanía cordobesa. La moda se tiene que apoyar mucho en la artesanía en todos los países del mundo. No hay moda sin artesanía. Y nosotros tenemos una artesanía totalmente autóctona que se exporta, de forma equivocada, a múltiples países del mundo y no siempre se reconoce como propia. Creo que lo ideal sería reagrupar a todo este grupo de artesanos, crear un sello de denominación de origen y que desde la moda se les promocionara como merecen.
P: ¿Cómo nació la idea de Córdoba Eterna?
R: Nació como nacen siempre las mejores ideas: producto de la casualidad. Ya veníamos de un proyecto anterior que encajó bastante bien. Vimos el momento y vimos la oportunidad. Encajó y, de la noche a la mañana, nos vimos envueltos en esta vorágine que nos está costando hasta la salud.
P: ¿Cuánto tiempo llevabas dedicándole a este proyecto?
R: Es un proyecto que ya llevaba tiempo madurando en un cajón. Realmente empezó a ver la luz y a negociarse en diciembre.
P: ¿Y en qué momento esa idea que estaba en tu cabeza se convirtió en una colección de 31 diseños?
R: En el momento en el que vimos que la Diputación nos apoyaba y que el Ayuntamiento nos incluía en un calendario oficial. Esa era nuestra intención: que la colección se hiciese dentro de un calendario oficial.
No tenía sentido hacerla por nuestra cuenta, en una fecha cualquiera. Aprovechando el calendario tan amplio de la Noche del Patrimonio, organizado por el Ayuntamiento, vimos que era el escaparate perfecto y la fecha ideal para encajar el proyecto.
P: Esta colección no se queda únicamente en esos diseños. Detrás hay pintura, ilustración, música, joyería, flores… ¿Cuántas personas hacen falta para llevar a cabo un desfile de esta magnitud?
R: Exactamente no lo sé, pero creo que somos alrededor de ciento y algo de personas en el equipo. Es una maquinaria grande que está funcionando extraordinariamente bien, para sorpresa de todos. Toda la gente que trabaja en este proyecto es cien por cien cordobesa. Por lo tanto, no solo estamos creando un proyecto de calidad, sino demostrando que la ciudad, cuando se une, sabe trabajar muy bien.
P: ¿Qué vamos a ver el viernes que no hayamos visto antes en una colección de Mancini?
R: Espero que veáis tradición, porque nunca se puede perder ese hilo conductor. Espero que veáis patrimonio y, sobre todo, que podáis disfrutar de un espectáculo que pueda favorecer a Córdoba a un gran nivel.
Un lugar emblemático
P: ¿Qué significa para Antonio Mancini que este desfile tenga lugar en la Plaza de Capuchinos y la Cuesta del Bailío?
R: Mi primer recuerdo del Bailío es de la mano de mi abuela. Mi abuela tenía una promesa con la Virgen de los Dolores y subía todos los fines de semana esa cuesta de rodillas. Por eso, para mí, es un lugar que encierra una carga sentimental importantísima.
Que se me permita llevar a cabo este proyecto allí es un lujo. Ha sido un lujo que me hayan dado carta blanca, sin ninguna limitación. Poder desarrollar el proyecto en un entorno tan especial para mí y con una carga tan personal es algo que todavía no sé cómo voy a gestionar emocionalmente.
P: ¿Qué te gustaría que quedara en Córdoba cuando el desfile termine y los focos se apaguen?
R: Me gustaría que quedase el principio de algo. Que esa noche sea la semilla de un camino que hay que trazar y que quede constancia de que Córdoba sigue viva, de que su artesanía sigue presente y de que realmente es posible. Lo estamos demostrando: se pueden llevar a cabo proyectos de estas características, de este calibre y de esta magnitud.
