El CDN ha presentado su temporada 2026-2027 bajo el lema «desde el drama al futuro», que marcará todo el horizonte artístico y político del año
Temporada que, en palabras de su director Alfredo Sanzol, invita a pensar el teatro como una herramienta colectiva para interpretar lo que nos acecha como sociedad.
«El futuro es una tarea de pensamiento colectivo y no un destino fabricado por unos pocos», con estas palabras A. Sanzol explicaba lo que augura en este espacio durante la temporada. Acompañado por la directora general del INAEM, Paz Santa Cecilia, defendió el programa explicando que lo que busca es dejar huella en el presente para impulsarnos hacia el futuro.

Una temporada ambiciosa con el futuro como eje creativo
La nueva programación del CDN reúne 23 montajes teatrales, de los cuales 16 son estrenos absolutos, además de 9 espectáculos de títeres dentro del ciclo Titerescena y 58 actividades complementarias en el programa de mediación Acción Dramática.
Esta temporada apuesta por la creación contemporánea, la diversidad de lenguajes escénicos y la participación ciudadana. Todo con el objetivo de dejar huella sobre lo que vivimos actualmente y conseguir que quede así para la prosperidad. Además, conseguir a la vez impulsarnos hacia donde realmente queremos vivir, lo que sí queremos que sea nuestro futuro.
Nuevas voces junto a grandes nombres ya reconocidos
La temporada 2026-2027 contará con una amplia nómina de creadoras y creadores, entre los que destacan: Lucía Carballal, Chela De Ferrari, Denise Despeyroux, Manuela Infante, Alice Laloy, Clément Papachristou, Maite Pérez Astorga, Tiago Rodrigues, Anto Rodríguez, Noemi Rodríguez, Sergio Serrano, Victoria Szpunberg y Estitxu Zaldua, entre otros.
El CDN también reúne en escena a destacados tándems creativos como: Lautaro Perotti y Claudio Tolcachir, Berta Prieto y Lola Rosales, Esther F. Carrodeguas y Beatriz Jaén. A ellos se suman compañías como Agrupación Señor Serrano, Chévere, Club Caníbal, Oligor y Microscopía o Torta Torta, consolidando una programación diversa en lenguajes y perspectivas.

Todas estas nuevas voces y grandes nombres ya reconocidos, se unen para representar los lazos de nuestra sociedad y para entender el teatro como un espacio común frente al mundo. Es por ello el lema acuñado en esta temporada, que desde el drama al futuro, se considera posible mapear pasos para toda una sociedad. Desde nuestro ahora.
La Sala Grande de Valle Inclán: estrenos destacados
La programación de la Sala Grande abrirá con la pieza internacional Pinocchio (live)#3, de Alice Laloy, una performance con 22 intérpretes jóvenes y dos percusionistas adolescentes que reinterpreta el imaginario del títere desde lo vivo hacia lo inanimado. Entre los estrenos más destacados figuran también:
- La Punzión, de Esther F. Carrodeguas y Beatriz Jaén, una reflexión humorística sobre la inteligencia artificial, las ficciones que construimos en la actualidad y los prejuicios que perpetuamos.
- Diálogos, de Federico García Lorca, en versión y dirección de Alfredo Sanzol, como homenaje al centenario de la Generación del 27.
- Avalancha / L’allau, de Agrupación Señor Serrano, sobre el exceso, el colapso contemporáneo y la pasividad.
- Dos piezas de Tiago Rodrigues: Catarina e a beleza de matar fascistas y By Heart, que dialogan sobre ética, memoria y poesía.
- La tercera fuga, de Victoria Szpunberg, un viaje generacional marcado por el exilio.
Además, la creación de Chévere, ICTUS; Quiero imaginar un mundo, propuesta de Nuevos Dramáticos; Europa catacrack, Maite Pérez Astorga; Una pequeña historia de superación, de Bera Prieto y Lola Rosales; Y como viento de invierno llegaré, de Club Caníbal; y el ciclo Titerescena.
El María Guerrero
El Teatro María Guerrero acogerá obras que exploran la memoria histórica, la identidad y la transformación social. Los huesos, de Manuela Infante; Magda, de Chela De Ferrari; Justices, de Clément Papachristou; Los fugaces, de Denise Despeyroux; Un drama romántico, de Lucía Carballal.
En paralelo, la Sala de la Princesa y el ciclo Titerescena ofrecerán propuestas como: Al final de las cosas, de Noemi Rodríguez; Club Cariño, de Anto Rodríguez; Museo de los relámpagos, de Oligor y Microscopía; Manchas de sangre / Manchas de sangue, de Torta Torta; y Como un árbol que cae en mitad del bosque, de Sergio Serrano. Además, el ciclo de títeres incluirá nueve espectáculos dirigidos al público familiar.
Compromiso y Acción Dramática
El CDN refuerza su compromiso con la inclusión y la diversidad. Este espacio se sitúa por encima de los porcentajes establecidos por ley, teniendo esta temporada más de un 47 % de dramaturgia y dirección femenina.
Además, un posicionamiento hacia un teatro accesible por todos, donde ofrecen el montaje inclusivo ICTUS con 28 representaciones íntegramente accesibles, y del resto de la programación hasta 14 funciones con sobretitulado, audiodescripción y sonido amplificado.

Por si esto no fuera suficiente, se ha ampliado la programación con Acción Dramática, 58 actividades de mediación y participación ciudadana, que incluyen: Nuevos Dramáticos, el Club de lectura, talleres de escritura teatral, residencias artísticas nacionales e internacionales y programas de intercambio con festivales y teatros europeos.
Además, se refuerzan iniciativas como: Jóvenes Dramáticos, Dramawalker (proyectos de ficción sonora geolocalizada), actividades en centros penitenciarios, apertura de espacios de creación al público y talleres de conciliación.
La temporada anterior y la visión al futuro
El CDN cierra la temporada 2025-2026 con más de 123.000 espectadores en sus salas, consolidando su público y registrando 15 montajes con entradas agotadas. Un total de 29 producciones nacionales e internacionales han realizado gira por más de 150 ciudades, con 288 funciones en total.
Con esta nueva temporada, el Centro Dramático Nacional reafirma su papel como espacio de creación contemporánea y pensamiento crítico. Una programación que no solo presenta obras, sino que plantea una pregunta central: cómo queremos construir colectivamente el futuro desde el teatro. Un perfecto lema, «desde el drama al futuro» que agrupa todas esas visiones contemporáneas que buscan respuestas a todas aquellas preguntas que pensamos ya tendríamos sus respuestas.


