Espectáculo, nostalgia, premios, discursos de agradecimiento y mucho arte en la gala
Tres horas y media que, lejos de ser aburrida mantuvieron la tensión y la expectación. La «gala soñada» de los Javis pronto se convirtió en realidad y les hizo salir del sofá de casa para presentar con Ana Belén la treinta y ocho edición de los premios de la Academia, celebrada este año en Valladolid.
Espectáculo
Amaia Montero y Bisbal abrieron la gala de los Goya con una versión del temazo de Rafael «Mi gran noche». Prometiendo a todos los espectadores una noche apasionante que, sin duda cumplieron y aquí vamos a hacer el repaso de los momentos más icónicos.
Estopa versionó la canción de los Chichos Quiero ser libre que este año cumple, sus nada desdeñables, 50 años.
Ana Belén hizo homenajeó a Concha Velasco con una versión de la Chica Ye ye. Cantante y actriz vallisoletana y lo que podríamos considerar una actriz 360 fallecida este año. El discurso, previo a la performance que se marcó junto con los javis, puso el foco en la importancia del cine. «El cine nos hace ver el mundo con otros ojos» parafraseando a la propia Concha Velasco, que veía el séptimo arte como un creador de conciencias.
India Martínez, Niña Pastori y Maria José Llergo también han interpretado la canción Se acabó que. Junto con el tono de la gala,la canción denuncia la violencia de género. Muestra su apoyo a las mujeres, a su dignidad, a su integridad y a su arte. Igualmente Ana Belén y los Javis también se han pronunciado sobre esta tema reivindicando el fin de la violencia machista.
Nostalgia
Sigourney Weaver, icono del cine mundial y premiada con el Goya Internacional también ha incidido en la «necesidad de contar historias de mujeres con poder». Ella empezó su andadura en el ’79 y desde entonces no ha parado de rodar, España inclusive: ha hecho un emotivo discurso sobre sus producciones aquí. «Me hacéis sentir como una reina» (por su personaje de Isabel la católica). Ha hecho un recorrido y ha ensalzado el cine y a las mujeres cineastas con ese porte regio que, realmente no tiene que actuar porque es una reina.
El Goya de honor se lo llevó Juan Mariné. Una persona que a la que Juan Sacristán definió como «cuidador de imágenes». Con más de 100 años a sus espaldas y más de 140 películas, Juan Mariné ha sido un director de fotografía muy prolífico. Su labor también ha sido restaurar. Un trabajo clave para conservar las casi olvidadas, películas en 35 milímetros. Una vez dijo «mi retina es casi equivalente a una emulsión fotográfica» y es que, lleva el cine tan adentro que sus ojos son parte de nuestra historia en imágenes. Por esta razón ha sido galardonado con el Goya de Honor aunque él no pudo ir a recogerlo dejó, como no puede ser de otra forma, un entrañable fotomontaje de sus años en activo.
La foto de «El Goya invisible» reunió a los Javis, a Ana Belén y a algunos otro eternos aspirantes a la estatuilla que aún no han conseguido un Goya. Según Ana Belén su currículum en la historia de los premios de la Academia se resume en «el cariño de toda esta gente» porque premios físicos ninguno. También se incorporaron a la foto los más recientes como La Dani y Omar Banana, ambos nominados a mejor actor revelación por Te estoy amando locamente. “Es el único hombre cabezón y gordito que se me ha resistido” admitió Loles León mientras se levantaba para posar con sus compañeros. Como no pudo ser de otra forma, la foto la hizo Isabel Coixet, la mujer con más premios Goya en la historia, que, evidentemente no podía salir en el encuadre.
Ya la gala comenzó en ese icónico sofá que, como descubriríamos más tarde, fue parte del decorado de Todo sobre mi madre, pelícual que cumple 25 años. El homenaje repasó algunos momentos míticas de nuestra historia cinematográfica reciente. Nos descubrieron que han significado estas películas en la vida del cine español en general y de los Javis en particular. Resulta que Javier Ambrossi se declaró a su novia (para cortar con ella) tras ver Lucía y el Sexo.
Discursos memorables
20 000 especies de abejas, ópera prima de Estíbaliz Urresola Solaguren consiguió tres estatuas de las 15 nominaciones con las que iba. Ninguna de los discursos llegó indiferente. En uno de ellos admitió que toda la gente de su pueblo se había vestido de abeja para la ocasión. Aunque no todo su discurso fue desenfadado, en la recogida del premio a mejor dirección novel tuvo un tono más grave. Urresola denunció algo que parece se ha vuelto tabú en los círculos artísticos: El genocidio de Gaza y el blanqueamiento de Israel. Estíbaliz Urresola cuenta con una trayectoria de cine social y sensibilizador, como es 20 000 especies de abejas que hacía necesaria una denuncia pública en un sitio con tantas personas.
La misma película también consiguió el premio a mejor actriz de reparto, que se lo llevó Ane Garbarain. El cabezón fue entregado por Sofía Otero, la pequeña protagonista de esta historia quien se emocionó ante las palabras de Ane “Acercaerme a esa realidad, a esos colectivos y a esa lucha me ha hecho mejor actriz y mejor persona”. Estíbaliz comenzó la andadura de esta película por el suicidio de un chico de dieciséis años en País Vaco. Fue un duro golpe para la sociedad, lo que le hizo acercarse a familias y asociaciones de niños trans. Porque como dijo García Márquez lo que no se comunica no existe y el cine, la literatura o el periodismo tienen el compromiso de contar lo que necesita existir.
No podemos olvidar los discursos de José Sacristán o Pedro Almodóvar respondiendo a García Gallardo. Más información en este artículo.
El año que viene la gala tendrá lugar en Granada. Esperamos que el frío no arrecie igual que en la meseta y 2024 venga cargado de tanto arte como 2023.
