El aclamado musical de Broadway, Wicked, celebra sus 100 funciones en la capital española
El pasado tres de octubre, el Nuevo Teatro Alcalá abrió sus puertas para presentarnos su apuesta para la nueva temporada de musicales: Wicked. Aprovechando el éxito reciente de esta historia después del estreno de su película con Ariana Grande y Cynthia Erivo como protagonistas.
¿Cómo surgió Wicked?
Wicked está inspirado en el libro del mismo nombre escrito por Gregory Maguire. El autor nos introduce en el mundo de la conocida historia de El Mago de Oz. Pero la trama no se centra en la joven Dorothy ni en su aventura en este mágico mundo. Los acontecimientos a los que asistimos los vemos desde la perspectiva de la villana en la película original, la Bruja Malvada del Oeste, cuyo verdadero nombre es Elphaba, y de Glinda La Buena.
Ambas protagonistas resultan ser compañeras en la universidad. A pesar de lo diferentes que son a priori, desarrollan una bonita amistad que no se rompe a pesar de las adversidades. Como espectadores, asistimos al desarrollo personal de ambos personajes en una historia dónde el amor en todas sus formas, la lucha ante las injusticias y el poder de la amistad son pilares fundamentales.
El musical Wicked se estrenó en Broadway hace 21 años, siendo uno de los cuatro musicales con mayor permanencia en su cartelera. Cuenta con música y letra de Stephen Schwartz y un libreto de Winnie Holzman. Desde su estreno, ha llegado a más de 16 países, 100 ciudades y ha sido traducida a seis idiomas. Son más de 70 millones de personas los que han podido disfrutar de las dos horas y media de espectáculo alrededor de todo el mundo, y ahora por fin ha aterrizado en España.
El encargado de dirigir la versión en español de este musical ha sido David Serrano. En cuanto al casting, que tuvo como principal responsable a Carmen Márquez, destacamos a las elegidas para interpretar a Elphaba y Glinda, Cristina Picos y Cristina Llorente respectivamente. En el elenco destacan otros nombres como el espléndido Neizan Martín como el entrañable Boq o Xabier Nogales interpretando a Fiyero.
El rosa combina con el verde
Una frase tan breve como la que comparten Glinda y Elphaba en el primer acto adquiere un gran simbolismo, pues determina desde el inicio la intensidad y la autenticidad de la amistad que nacerá entre ambas. Esa conexión y complicidad surge casi sin impedimentos, siendo la base de una relación tan compleja como determinante para la historia. Y es que esta conexión no solo se ve reflejada en el libreto, sino que gracias al talento e interpretación de Cristina Picos y Cristina Llorente consiguen hacerla real.
A través de miradas , silencios que hablan por sí mismos y gestos que en un principio parecen insignificantes, las actrices consiguen dotar a sus personajes de una profundidad abrumadora. Los llenan de humanidad y consiguiendo que esa conexión pueda traspasar la cuarta pared e inundar el patio de butacas.
El comienzo de su amistad resulta solo el punto de partida de la progresión y evolución tan grande que van a tener ambos personajes. Tanto Glinda como Elphaba evolucionan de una manera constante. Cada vez el espectador va descubriendo capas más complejas e internas de los personajes, conectando con los mismos. Incluso si en un primer instante no se ha identificado con ellos, cada acción está justificada de manera tan coherente, que puede llegar a entender cada uno de los pasos y motivaciones de las protagonistas, por muy contradictorias que sean, e incluso acabar compartiéndolas.
Todo ello consigue que la obra tenga una gran carga emocional y le aporte la credibilidad necesaria para poder llevar al espectador por un viaje tan emotivo. Consigue que se comparta el viaje de las amigas como si fuera el propio durante cada minuto de las dos horas y media de función.
La banda sonora de Oz
A todo ello se le suma el gran impacto de la música en directo y los efectos de sonido que acompañan la historia de principio a fin. Todo ello dirigido por Joan Miquel Pérez, quien es capaz de dotar de magia y música cada pequeña acción.
Las voces del elenco, especialmente las de Cristina Picos y Cristina Llorente, destacan por su potencia, precisión y calidad vocal. Aunque no solo destacan por su nivel técnico, sino por su capacidad de utilizar las mismas como una herramienta dramática más. Combinándolo con la impecable interpretación de los músicos, consiguen que la música no solo se escuche, sino que se sienta, transformándose en uno de los elementos más impactantes del espectáculo.
Las voces y paisajes de Oz
Oz se construye sobre los cimientos de una ciudad donde todo parece perfecto y deslumbrante. Para lograr ese efecto es muy importante el elenco que compone a los ciudadanos. Todos ellos tienen una coordinación asombrosa, donde cada gesto, por pequeño que sea, encaja a la perfección con las notas y silencios de la banda. Además, aparentan vivir la historia con la misma alegría que si fuera la primera vez, aun llevando 100 funciones a sus espaldas. Los bailes y canciones consiguen darle esa característica enérgica y brillante al Mundo de Oz.
El escenario destaca por su riqueza en colores y pluralidad, pues tiene un fondo para cada situación. Sin embargo, puede resultar abrumador, ya que en un inicio se superponen muchos de ellos. No obstante, una vez las protagonistas llegan a la Ciudad Esmeralda, esa sensación cambia. El ambiente estudiantil se transforma en un paisaje vestido de verde, transmitiendo una claridad y pureza nuevas en la historia.
Wicked en España
Se puede disfrutar de esta apasionante historia de martes a sábado en el Teatro Nuevo Alcalá. Los precios van desde los 22 euros, con descuentos entre semana. Es un espectáculo que invita a soñar y a luchar por los sueños al ritmo de temas que ya son míticos del teatro musical como la épica Defiying Gravity o la divertida Popular.
Escrito por Darío Sánchez y Silvia de la Infanta
