La cantante de ‘Electra Heart’ anuncia el lanzamiento de ‘Princess of Power’ y conquista al público en Coachella
MARINA, la estrella pop más misteriosa de la industria, reaparece en el panorama musical por primera vez desde 2022. Acostumbrada a los comebacks epatantes, lo hace por todo lo alto: con tres nuevos singles y la promesa de su sexto álbum de estudio: Princess of Power. Con tintes que recuerdan a su época de Electra Heart (2012) pero con un estilo totalmente nuevo, su look y performance fueron, junto a los de Lady Gaga, de los más comentados de esta edición. El estreno de este disco está previsto para el 6 de junio de este año, producido de forma independiente y distribuido por BMG. Pero, ¿cómo fueron los inicios de la reina del indie-pop?
La «obsesión» por la fama
Marina Lambrini Diamandis, la artista anteriormente conocida como Marina and the Diamonds, inició su carrera en 2007. Ese año lanzó su primer EP de manera independiente, Mermaid vs. Sailor, pero sus esfuerzos por convertirse en cantante empezaron años antes. La llevaron a trabajar en una petrolera durante dos meses para financiar su carrera musical. Nada más terminar sus estudios en Grecia y poder permitírselo, se mudó a Londres con el afán de cumplir su sueño. Sin material compuesto o experiencia musical más allá de una afición por la escritura, empezó a crear y a participar en noches de micrófono abierto. Llegó incluso a audicionar para formar parte de una boyband de reggae.
En una entrevista con Clash Music en 2009 confesó que estaba «totalmente obsesionada» con ser cantante, que solo podía pensar en eso durante su adolescencia. En su declaración a Female First admitió que se avergonzaba por su deseo de ser famosa, de su ambición, de su supuesta falta de talento. Esta inseguridad la llevó a mantenerlo en secreto hasta que cumplió 20 años, edad a la que publicó su primer EP a través de MySpace, Mermaid vs Sailor. Actualmente no está disponible en ninguna de las plataformas principales de streaming.
El nacimiento de Marina and the Diamonds
Después de cuatro prolíficos años en Londres, Marina logró establecerse como cantautora. Firmó su primer contrato con la discográfica Atlantic Records bajo el pseudónimo Marina and the Diamonds, en honor a sus fans, sus “diamantes”. Trabajaría junto a ellos durante catorce años, durante los cuales llegó a publicar cinco álbumes de estudio. El primero fue The Family Jewels (2010), seguido poco después por su exitoso Electra Heart (2012), el favorito de muchos. Electra Heart es un álbum conceptual que sigue la historia de su personaje homónimo, Electra. A lo largo de sus 17 canciones, Marina encarna el papel de cuatro arquetipos diferentes de mujer: Housewife, Beauty Queen, Homewrecker, Idle Teen (Traducción: ama de casa, reina de la belleza, rompe hogares, ídolo adolescente).
Después de Electra Heart llegó Froot (2015), su primer álbum en el Billboard 200 Top 10 en el puesto número 8 en Estados Unidos. Y, en el punto álgido de su carrera, desapareció del ojo público. La artista se abrió a sus fans sobre su salud mental y su necesidad de desconexión, después de la presión que había sufrido durante su época como Electra. Muchos fans recuerdan revisar periódicamente su página web, marinabook, en la que compartía momentos de su vida como universitaria a modo de diario. Hablaba de la felicidad que sentía al leer sobre psicología en la biblioteca o irse de compras por Londres. También compartía vídeos cortos de su proceso de composición a través de YouTube.
El fin de Marina and the Diamonds: un nuevo comienzo
Todo lo que aprendió durante esos cuatro años estudiando un módulo de psicología y nutriéndose de otras ramas artísticas lo volcó íntegramente en su música a su regreso. En Love + Fear (2019), Marina habla sobre las relaciones, las emociones, el mundo… en definitiva, sobre lo que significa ser humano.
Con Love + Fear inició una nueva era. Marina simplificó su nombre artístico, deshaciéndose del “and the Diamonds” para marcar una distancia sana con su época anterior. Poco después anunciaría el fin de su relación con Atlantic Records, posterior al lanzamiento de su quinto álbum de estudio, Ancient Dreams in a Modern Land (2021). En este disco, Marina reflexiona sobre los problemas que aquejan el mundo, desde el machismo y el racismo hasta el calentamiento global y la salud mental. Sin abandonar ese aire synth-pop que tanto la caracteriza.
Marina se «come el mundo»
Durante esta época hizo públicos los problemas de salud que llevaba acarreando desde hacía ya varios años, para los que finalmente recibió un diagnóstico: síndrome de fatiga crónica. Confesó a través de Instagram que dependía plenamente de adrenalina y fuerza de voluntad para levantarse por las mañanas. A menudo se sentía envenenada, entumecida y aquejada por una fuerte niebla mental. Pero en ningún momento dejó de escribir, la vista puesta en su futuro sexto álbum. Poco después de publicar su primer libro, Eat the World: A Collection of Poems en 2024, todo ese esfuerzo ha dado sus frutos. Propensa a las desapariciones temporales seguidas por grandes comebacks, el pasado 10 de abril anunció el lanzamiento de Princess of Power, previsto para el próximo 6 de junio.
Producido bajo el sello de su propia discográfica, Queenie Records, y distribuido por BMG Rights Management, Marina se ha dedicado en cuerpo y alma a promocionarlo por redes. Ya hemos podido disfrutar de tres de sus canciones: BUTTERFLY, CUPID’S ARROW y CUNTISSIMO, que interpretó frente a una horda de fans en Coachella el pasado 11 de abril. Con su look llamativo y su electrizante personalidad, conquistó los corazones (y los oídos) tanto de los asistentes como de millones de usuarios en TikTok. En esta época, el público parece estar prestando atención a artistas que llevan años perseverando en la industria musical con una popularidad menor que la que merecen. Así pues, solo queda esperar que, igual que para Chappell o Sabrina, este sea el momento de Marina.
