Una fábula contemporánea sobre identidad, desarraigo y el poder de las historias
Hay novelas que se leen como si uno estuviera viendo una película. El cine ambulante de Mr. Saito, de la autora danesa Annette Bjergfeldt, es una de ellas. Una historia luminosa, excéntrica y profundamente humana que rinde homenaje al poder del arte, la memoria y las pequeñas comunidades. Publicada y elegida como Libro del Año por la editorial Maeva, combina realismo mágico, aventura y emoción con una naturalidad que atrapa desde la primera página y acompaña al lector hasta el final.
La historia comienza en el Buenos Aires de 1910, cuando una recién nacida es abandonada en una caja de zapatos frente a un convento y recibe el nombre de Fabiola. Desde pequeña, Fabiola muestra un don singular: siempre sabe qué zapatos necesita cada persona, un detalle que funciona como metáfora del destino y del lugar que cada uno ocupa en el mundo. Años más tarde, Fabiola se convierte en madre de Lita, y juntas deben huir tras un conflicto con las autoridades, un viaje que las llevará hasta Upper Puffin Island, una pequeña y remota isla canadiense donde la vida transcurre entre el viento, el mar y la fuerza de las pequeñas comunidades.
Siete olas para contar una vida
Bjergfeldt estructura la novela en siete “olas”, una imagen poética que remite al ciclo vital y a los cambios inevitables de la vida. Cada ola marca un momento de transformación, una etapa definida por el amor, la pérdida, la huida o el reencuentro.
La mirada narrativa de Lita, curiosa e imaginativa, aporta una voz única que mezcla ternura, humor y sabiduría infantil. A través de sus ojos, el lector experimenta la complejidad del mundo adulto desde la vulnerabilidad y la inocencia infantil.
La prosa de Bjergfeldt recuerda a una composición musical: frases que resuenan, imágenes que se quedan en la piel y un tono que oscila entre la sencillez lírica y la profundidad emocional. El realismo mágico, influido por la tradición latinoamericana, cobra vida en escenas cotidianas que esconden un brillo especial, desde el tango de los barrios de Buenos Aires hasta los paisajes marinos de la isla.
Mr. Saito y el cine ambulante
En el corazón de la novela aparece Mr. Saito, un personaje enigmático que recorre el mundo con su cine ambulante, proyectando películas en lugares remotos donde nunca antes se había visto cine. Pero su labor va mucho más allá del entretenimiento: cada proyección se convierte en un espacio de encuentro, de memoria compartida y de emoción colectiva. Para las comunidades que visita, el cine de Mr. Saito ofrece historias que reflejan sus propias vidas, sus sueños y sus pérdidas.
El cine ambulante funciona como un símbolo central: representa la capacidad del arte para unir a las personas, preservar la memoria colectiva y ofrecer consuelo frente a las dificultades. Cada película proyectada se convierte en un puente entre generaciones, culturas y experiencias, y permite a los personajes reflexionar sobre quiénes son y cómo encajan en el mundo.
Mr. Saito aporta un toque de misterio y magia que atraviesa toda la historia. Su presencia invita al lector a valorar el papel del arte en nuestras propias vidas: no se trata solo de proyecciones de películas, sino de recordar que las historias —contadas en un lienzo, en palabras o en imágenes— tienen el poder de transformar, conectar y sanar. El cine ambulante no es solo un recurso narrativo, sino el eje simbólico de la novela, un hilo que conecta a los personajes, el pasado y el presente, y convierte la lectura en una experiencia casi cinematográfica.
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Una novela sobre la pertenencia
Entre los temas centrales de El cine ambulante de Mr. Saito destacan la búsqueda del hogar, la identidad y la fuerza de las relaciones humanas. La novela muestra cómo el sentido de pertenencia no se limita a un lugar físico, sino que se construye a través de los vínculos, la solidaridad y los gestos cotidianos que conectan a las personas.
Al mismo tiempo, es una historia profundamente humana sobre madres e hijas, y sobre cómo se transmiten miedos, esperanzas y sueños de generación en generación. La relación entre Fabiola y Lita refleja tanto la fragilidad como la resiliencia de los lazos familiares: la capacidad de adaptarse, perdonar y seguir adelante incluso cuando la vida parece exigir demasiado. En este sentido, la novela celebra la resistencia cotidiana, esa fuerza silenciosa que permite a los personajes crear un hogar allí donde aparentemente no lo hay y encontrar sentido incluso en los momentos más adversos.
‘El cine ambulante de Mr Saito’ habla sobre un viaje físico, desde Buenos Aires hasta Canadá, y que, al mismo tiempo, refleja un viaje interno hacia encontrar un camino propio marcado por intentar pertenecer a algún sitio y resistir ante ese caos emocional.
