Dirigida por Javier Calvo y Javier Ambrossi y basada en una obra inacabada de Federico García Lorca, la película representará a nuestro país en los Óscar
La cinta, de las más esperadas del cine español del año, se estrena en los cines de nuestro país el próximo 25 de septiembre. Hace pocos días se confirmó que era la elegida para representarnos en la carrera por el Óscar a mejor película internacional, pero ya hay quienes apuestan por categorías incluso mayores. Esto solo genera mayor expectación del público por verla.
Un necesario recordatorio del sufrimiento que conlleva la guerra y sus secuelas
Puede decirse que el tema principal de la película es el amor, pero no como película romántica. La bola negra plasma lo que supone para una historia de amor tener que enfrentarse a una guerra. Y lo hace no solo con uno, sino con diversos relatos que se entrelazan entre sí y que sirven como muestra de que las consecuencias del pasado de nuestro país nos afectan hasta el presente.
Por ello, el proyecto de Los Javis es una clara declaración en contra de la guerra. Su forma personal de demostrarlo se centra en las historias de amor que se perdieron durante y posteriormente a la Guerra Civil española, como consecuencia directa de esta. Debido a esto, incluye ambientaciones durante la propia guerra, previas a esta y más actuales.
Para ello, cuenta con las sublimes actuaciones de Guitarricadelafuente, que ha escrito una canción original para la cinta llamada La Nieve, Miguel Bernardeau, Carlos González y Milo Quifes, entre otros. Además, también cuenta con la aparición especial de Penélope Cruz y Glenn Close, dos actrices de renombre en Hollywood que cuentan con un papel con menos tiempo en pantalla, pero igual de reseñable.
Un proyecto que sitúa el amor homosexual en un contexto bélico
El filme también retrata, como no podía ser de otra manera viniendo de Los Javis, el dolor sufrido por el colectivo LGTBIQ+ durante la historia. Los amores arrebatados, la necesidad de esconderse y el peligro de expresarse tal y como uno es, todo a lo que este colectivo ha tenido que enfrentarse durante siglos.
Pero la parte que más destaca de ello no es solo esa, sino todo lo que se ha perdido por el camino como consecuencia de esa represión sufrida. Primeramente en la parte cultural, con pérdidas tan desgarradoras como la de Federico García Lorca y otras muchas que dejaron al país huérfano de intelectuales y creadores.
Y también las generaciones de historias y sueños que quedaron enterradas o simplemente no pudieron cumplirse. Esto se ve retratado en todos los personajes, pero especialmente en el personaje de Sebastián, que es soldado cuando desearía haber sido músico. La guerra le arrebata su sueño y, como a él, se lo arrebató a muchos. Porque una guerra acaba con la vida de los que mueren, pero también con la de los que se quedan en muchas ocasiones.
Así, el filme presenta el enfrentamiento del amor gay con las adversidades que suponen los bandos en una guerra, los prejuicios o los problemas familiares. E, independientemente de que las historias sean queer, algo a recalcar es la empatía que generan en el espectador, que puede que sea la base para que cale ese mensaje antibélico realmente.
Un homenaje a Lorca y a todo lo que representa
La película está basada en una obra homónima e inacabada de Lorca, de la que Los Javis han querido imaginar el final y en el libro La piedra oscura, de Alberto Conejero, que también tiene una estrecha relación con el poeta granadino.
Junto a esto, uno de los personajes, al que interpreta Miguel Bernardeau, está basado en una persona real, Rafael Rodríguez Rapún, quien fue uno de los amores de Lorca. Trabajó mano a mano con el escritor en La Barraca, su compañía de teatro ambulante, y mantuvieron una estrecha relación hasta la muerte del dramaturgo.
Una carrera por el Óscar que viene muy bien precedida
Como la elegida para concursar por el Óscar a mejor película internacional, la película competirá con las de otros países por quedar seleccionada para la nominación al galardón dorado. Hasta el 21 de enero del año que viene no sabremos si logra este objetivo, pero las previsiones prometen.
Ya en Cannes se alzó con el galardón a mejor dirección y ha ganado el People’s Choice Award del festival de Toronto. También está recibiendo ovaciones allá donde se presenta, con diez minutos de aplausos en San Sebastián o más de quince en Cannes. Con su estreno en salas este viernes, se verá si la opinión del público general es la misma que la de la gente que ha tenido la oportunidad de verla previamente.
