Desde el barrio madrileño de San Fermín estos dos artistas impulsan el SoundFer, el evento musical que celebrará su vigésima edición el 16 de mayo volviendo a reunir talento emergente
Hablar de cultura no siempre implica hablar de los grandes circuitos. En barrios como San Fermín, al sur del distrito de Usera, a veces toma forma en proyectos de los propios vecinos. Estos surgen más de la pura necesidad de expresar y compartir el arte que de los recursos disponibles. El SoundFer nació así: es un festival de música que lleva años celebrándose como un espacio enfocado en descubrir y apoyar el talento emergente, bajo la idea de “llevar a artistas de la calle a los escenarios”.
Detrás de la iniciativa están Zeta O y Flexy Lead, nombres artísticos de Gonzalo Sánchez y Carlos Bravo, dos jóvenes que crearon el SoundFer y lo han hecho crecer edición tras edición. Tienen 27 años, se conocen desde pequeños y comparten una pasión por la música. Ahora se preparan para la entrega número veinte del festival: la cita está programada para el próximo sábado 16 de mayo, después de que se aplazara la fecha original, y tendrá lugar en el Huerto Urbano de San Fermín.
Zeta O desarrolla su actividad musical entre el rap y sonidos más acústicos, en una trayectoria marcada por la mezcla de géneros. Cuenta con numerosos singles publicados y un álbum, Dueños de un futuro incierto (2021), producido junto a Flexy Lead, ya que ambos colaboran juntos de forma habitual. Desde unos inicios en la música electrónica, Flexy ha construido un sonido propio dentro del ámbito del urbano.
Un escenario abierto a todo tipo de géneros y formatos
“Empezamos hace ya cuatro años y cada vez es más grande y va con más potencial”, dice Gonzalo. “Hemos elegido un buen cartel para dar oportunidad a los chavales. En todos los SoundFer siempre hay gente muy buena”. En el escenario, alternan propuestas muy distintas, desde actuaciones acústicas hasta freestyle, rap o baile. El festival mantiene un formato abierto. “Siempre dejamos un grupo o un par de personas que no hayan subido nunca a un escenario, que es lo que mola también”, apunta. El cartel de la próxima edición incluye a músicos como Zeka Scar, Jorge Florenziano, Momoy o SoRa, los beatboxers LBeats y Dagova o el grupo de baile Invictus.
Esa diversidad no es casual. El SoundFer ha apostado desde sus inicios por un enfoque que no se limite a un único género musical y que refleje la variedad creativa del propio barrio. “No queríamos encasillarnos, sino que la gente haga muchas cosas, porque en un barrio hay quien hace de todo”, explica Carlos. La idea, subraya, es ofrecer un espacio donde cada uno pueda desarrollar su expresión artística sin restricciones. Para ampliar las posibilidades, el equipo ha incorporado nuevos elementos con los recursos disponibles. “Hemos aprovechado el poquito presupuesto de la asociación y hemos comprado una batería para abrirnos a grupos acústicos”.
La Asociación Vecinal de San Fermín apoya al SoundFer cediendo a los artistas un local para trabajar. Se trata del Espacio Joven de San Fermín, que acoge distintas actividades culturales para jóvenes desde el 2019. Carlos y Gonzalo tienen un pequeño estudio de grabación donde graban canciones y su propio podcast, La Salita.
El podcast funciona como una plataforma para acercarse a los artistas desde una perspectiva más personal. “La Salita es la rama de SoundFer para conocer artistas”, explica Gonzalo. A través de entrevistas, el equipo busca descubrir perfiles interesantes que destaquen por su música o su historia. “Cogemos a gente y la entrevistamos para ver qué les hace especiales”, añade. También están desarrollando las SoundFer Sessions, un formato de sesiones en directo centrado en propuestas acústicas, inspirado en modelos como Tiny Desk.
El barrio como eje creativo y cultural
San Fermín no solo tiene presencia en el nombre del festival, sino que ocupa un lugar central en el discurso y la propia producción de sus organizadores. Gonzalo entiende al barrio como “la unidad mínima de personas que se puede organizar, la medida justa donde influir para hacer un cambio real”. Esta perspectiva atraviesa su música, donde el barrio aparece en los títulos de temas como Bienvenidos a San Fermín (2023) o La Esperanza y San Fermín (2025), colaboración junto a seed fresh. Zeta O también compuso el himno del club de fútbol de San Fermín, y en STOP Crematorio, dio voz a las protestas vecinales contra este proyecto urbanístico que afecta al sur del distrito.
La presencia de San Fermín no es solo temática, sino también manifiesta de forma sonora. Con Hiper Depresivo, primer tema de Dueños de un futuro incierto, el álbum se abre con elementos cotidianos del barrio integrados en la base musical, como el sonido del afilador de cuchillos. Detrás, está la producción de Flexy Lead. “Son cosas que se escuchan en la calle y los representan mucho. Es un sonido endémico de la urbe”, explica.
Desde la pandemia, cada vez se reivindican más los movimientos locales y una llamada “cultura de barrio”. Este es un concepto difícil de definir pero que, según Gonzalo, se construye precisamente a partir de la multiculturalidad de los barrios, donde es clave la interacción entre comunidades migrantes. “Es una mezcla, un ambiente precioso que nos gusta mucho”, explica.
Sin embargo, la identidad de los barrios del sur madrileño se encuentra en un proceso de transformación urbana, y no siempre hacia mejor. “Antes o después, San Fermín va a ser parte del centro de la ciudad. Poco a poco se está encareciendo todo muchísimo y se van a limitar las oportunidades de la gente”, dice Gonzalo. Carlos apunta que todo ha cambiado mucho. “Estamos perdiendo mucho lo que es el barrio; antes había bares, ahora hay salas de apuestas”. En ese contexto, proyectos como el SoundFer adquieren un significado que va más allá de lo musical: funciona como una manera de generar comunidad y apoyar la creatividad desde la calle.
