La búsqueda de la identidad, la complejidad de las relaciones y el anhelo han sido los temas principales para la creación del nuevo disco de Clairo, Charm
El tercer disco de Clairo, llamado Charm fue publicado el pasado 12 de julio, tras unas grandes expectativas por parte de su público después del éxito de Sexy To Someone y de su muy completa discografía, tras tres años sin haber publicado nada.
Claire Elizabeth Cottrill, conocida artísticamente como Clairo, es una cantante estadounidense relativamente popular de género bedroom pop e indie. La artista empezó a hacerse popular en la escena con sus dos singles Pretty Girl y Flaming Hot Cheetos, los cuales produjo ella misma.
El comienzo de su encanto
Aunque la joven de 25 años empezó desde cero y por su cuenta, este nuevo disco es el tercero que publica. Además, Clairo ha sacado también varios singles a lo largo de su carrera como Bubble Gum o 4EVER, junto con un EP en 2018 llamado diary 001 en el que recopiló algunos de sus éxitos tempranos.
Su disco debut, Immunity, publicado en 2019, es el más popular de la artista. Este contiene algunas de sus canciones más populares como Sofia o Bags, las cuales son bastante reconocidas en plataformas como TikTok. Dos años más tarde, la joven americana lanzó al público su segundo disco llamado Sling, el cual es un álbum más personal y con menos reproducciones que su predecesor, pero igual de bueno.
Este año Clairo ha vuelto por todo lo alto con Charm que en español significa encanto o encantamiento, dejando clara la energía del disco con sólamente el título del disco. La obra tiene un total de 11 canciones y está producido por ella misma y por Leon Michels, conocido por trabajar con artistas como Norah Jones, Kali Uchis, Mary J Blige o Mark Ronson. Pero en los créditos de las letras de las canciones se encuentran los nombres de Homer Steinweiss, Nick Movhson y Marco Benevento.
Anhelo y conexión
Pero antes del lanzamiento, Claro hizo un pequeño tease a sus fans con el primer single del disco, Sexy To Someone. Esta canción es la segunda de la lista, y nos deja claro el deseo que tiene ella de ser deseada sexualmente por alguien y el anhelo humano, ya que siente que nadie la ve atractiva de esa manera. Este sentimiento es explorado a lo largo de la canción en los que Clairo se ve desesperada por sentirse así diciendo “es lo único que realmente quiero” o “¿es demasiado pedir?”. Musicalmente es una canción que transmite ese anhelo y sensación de esperanza, con influencias del folk de los años 70 y con una presencia muy marcada del piano, flauta y tambor.
En Nomad, que fue el segundo single del disco, Clairo habla de la dificultad de conectar con otras personas. La canción está compuesta sobre guitarras acústicas y un bajo que le dan la energía necesaria al tema. En el primer verso, la artista nos confunde expresando un deseo de abandonar todo y volverse una nómada, pero cuando se llega al estribillo se completa el mensaje por completo y nos deja claro que está devastada por su ex amante y que ahora prefiere vivir una vida solitaria, hasta que en el final de la canción confiesa que ve el reflejo de su ex en todas las personas que intenta conocer.
El disco sigue con Second Nature, la cual tiene un aire más jazz gracias a los violines y al ritmo más animado. En esta canción Clairo expresa que siente un amor destinado a suceder con esta persona diciendo “como la salvia de un cedro rodando para estar cerca de ella, es como segunda naturaleza”.
Reflexión sobre la intimidad
Slow Dance abre con una melodía encantadora e hipnótica, preparando el terreno de la canción para una reflexión sobre las relaciones íntimas, desmigando sus complejidades y sus incertidumbres. Las frases recurrentes sobre velas que se derriten y vinilos que terminan de sonar evocan una sensación de nostalgia y de paso del tiempo.
La quinta canción, Thank You, empieza con una melodía más animada en la que Clairo agradece a su pareja el tiempo que ha pasado con ella y explora los complejos sentimientos que le provoca esta relación tan significativa en su vida. La letra sugiere una sensación de ambivalencia e introspección que habla sobre el impacto de esta persona en la vida de la artista.
Terrapin marca el ecuador del disco con un aura de relajada que explora temas como la libertad, la simplicidad y la resiliencia emocional. La canción ofrece una sensación tranquila gracias a la voz de la artista y su letra simplista y tranquila.
Sentimientos encontrados
En Juna, Clairo nos habla de un interés romántico. La letra describe una relación donde la superficialidad desaparece y permite una conexión genuina. Muchas frases de la letra de la canción tratan el tema del contacto físico, lo que sugestiona que la artista tiene una conexión muy profunda con esta persona. La canción también trata el tema de la autoexpresión en pareja con frases como “Me haces querer bailar, me haces querer ser femenina, me haces querer ir a comprar un vestido nuevo”, donde Clairo se siente tan cómoda con esta persona que puede ser ella misma sin tapujos.
Add Up My Love le da al disco su toque agridulce entre su melodía animada y su letra ácida en la que Clairo describe las dificultades de la transparencia emocional y la vulnerabilidad en pareja. Ella describe sus sentimientos sobre retener sus emociones y el hecho de estar insegura sobre si se la va a tomar en serio. La artista se pregunta si su amor es suficiente para su pareja.
Llegando a la recta final del disco, es el turno de Echo en el que se trata el tema de la reciprocidad en las relaciones con un sintetizador de fondo creando el ambiente de la canción. Una frase que se repite mucho en la canción es “nuestro amor está destinado a ser compartido, mientras que nuestro amor no va a ninguna parte” mostrando la dualidad de los sentimientos cuando algo no es recíproco.
Nieve en el muelle
Glory of the Snow trae de vuelta el piano oldschool junto con una percusión más animada. Clairo utiliza la nieve como metáfora, ya que la nieve es bella pero fría, simbolizando la belleza y pureza de los buenos momentos y la frialdad de cuando estos acaban. Aunque a partir de la segunda estrofa, la letra se vuelve algo más alentadora.
El tercer álbum musical de Clairo cierra con Pier 4. En esta canción la jóven indaga en la propia identidad y el deseo de escapar de las presiones y expectativas de la sociedad. “Pier” en inglés significa muelle, que podría ser una metáfora sobre el sentimiento de escapar. Siendo la tierra el juicio, el mar la libertad y el muelle la frontera entre la libertad y el juicio.
Para resumir, Charm es un disco tranquilo pero con mucho para indagar líricamente, ya que Clairo es una auténtica poeta. Este disco sin duda es para las personas que les gusta relajarse con buena música e indagar sobre si mismes sin necesidad de tener un «brat summer«.
