Películas que generan miedo, angustia, repulsión, asco y que definitivamente impactarán al espectador
Este lunes 31 se celebra Halloween, la fiesta anglosajona más terrorífica del año, y una buena oportunidad para pasar un mal-buen rato con tus amigos viendo películas de miedo.
Seguramente asociemos estas fechas del año a algunos clásicos del género como Viernes 13, Pesadilla en Elm Street o, más moderna, Expediente Warren. Sin embargo, hay diversas películas que, a pesar de haber recibido éxito de crítica y ser conocidas para los entendidos en el tema, suelen pasar mucho más desapercibidas por el público general y aún así constituyen títulos que merecen ser nombrados. Por ello, aquí van cinco cintas de terror menos típicas para ver este Halloween.
LA RESIDENCIA (1969)
El cine de terror español va mucho más allá de REC, y Chicho Ibáñez Serrador está para demostrarlo. El director, conocido por la realización de programas como Un, dos, tres… responda otra vez sólo realizó dos películas, ambas enmarcadas dentro del género de terror, siendo La residencia su ópera prima y rodando posteriormente la también muy recomendable ¿Quién puede matar a un niño?
La película se desarrolla íntegramente en una residencia para señoritas dirigida por la estricta señora Forneau a la que llega una nueva alumna, Teresa, y se da cuenta de las duras reprimendas que lleva a cabo la profesora si alguna de las alumnas se comporta mal. Mientras tanto, algunos acontecimientos raros se suceden…
El filme se constituye como uno de los grandes clásicos del género de nuestro país. Con una ambientación muy lograda (los exteriores fueron rodados en el Palacio Sobrellano en Comillas), aunque puede resultar un poco anticuada a ojos de un espectador del siglo XXI, Serrador introduce muchas técnicas innovadoras y abarca temas que, curiosamente, consiguieron superar la censura franquista de la época como el erotismo o el incesto.
FUNNY GAMES (1997)
Yéndonos fuera de España pero no del continente europeo, el director austríaco Michael Haneke rodó una de las piezas clave de su cinematografía, siendo nominada a la Palma de Oro en Cannes.
Una familia va a pasar unos días a su tranquila casa de verano al lado de un lago. El mismo día que llegan, mientras la madre hace la cena, dos jóvenes llaman a la puerta para pedir huevos.
A partir de esta premisa se desarrolla uno de los thrillers psicológicos más impactantes de los últimos años. No esperes grandes sustos ni una música escalofriante, pero sí una tensión sin igual que puede llegar a resultar desagradable. Carlos Boyero dijo de ella que “Me desasosiega, me da miedo y me repugna”. 10 años después, en 2007, Haneke realizó un remake idéntico de su propia obra, pero con un presupuesto mayor y actores más conocidos.
EL PROYECTO DE LA BRUJA DE BLAIR (1999)
Uno de los títulos claves del cine independiente estadounidense de las últimas décadas. Su estreno en su día tuvo resonada polémica, pues se realizó una estrategia de marketing a través de Internet vendiendo la historia contada en la película como real, lo cual llamó la atención de muchos espectadores.
Rodada en versión “falso documental”, el filme es la cinta grabada por un grupo de estudiantes de cine que van a un bosque remoto a grabar un documental sobre una leyenda urbana de la zona, conocida como la bruja de Blair. Lo que encuentran ahí y queda mostrado en pantalla, es cuanto menos espeluznante.
Con un presupuesto ínfimo, la película se proclamó como un éxito total. La original forma de grabar la historia cámara en mano marcó una tendencia en el género de terror, y posteriormente muchas cintas han utilizado esta técnica. Sin apenas ningún tipo de efecto de sonido o recurso típico para generar susto, logra crear una angustia sinigual en aquel que la ve.
MARTYRS (2008)
Francia ha vivido en las dos últimas décadas una época dorada en el cine gore, al desarrollarse una corriente cinematográfica conocida como Nuevo Extremismo Francés, la cual resumidamente busca que el espectador lo pase mal a través de escenas de violencia o sexo explícitas, y esta cinta es uno de sus mayores exponentes.
Lucie es una joven que lleva años atormentada por haber sido torturada cuando era niña. Años después, cuando ya es mayor, decide buscar venganza junto a una amiga suya con una infancia también difícil, Anna.
El horror de esta película va más allá de la pantalla, pues una de las actrices protagonistas, Morjana Alaouï, se rompió tres huesos durante el rodaje. Y no es para menos, porque la violencia, crudeza y terror que desprende la película no es apta para mentes ni estómagos sensibles. A través de su metraje, Pascal Laugier, el director, expone una historia muy cruda, desesperanzadora y cruel, pero con un mensaje filosófico que dejará sin duda alguna al espectador pensando tras visionarla. Quien decida ver Martyrs tiene que prepararse mentalmente para poder digerirla.
MIDSOMMAR (2019)
Ari Aster se está convirtiendo en una de las promesas del cine norteamericano de terror actual. Tras recibir resonado éxito tras su debut en la gran pantalla con la también interesante y no convencional Hereditary, en 2019 estrenó Midsommar, mostrando al espectador que es un cineasta que no pretende dejar indiferente a nadie.
Dani es una joven que está pasando por un momento personal complicado. Por ello, su novio Christian decide que es buena idea pasar unos días en una aldea de Suecia que celebra una festividad veraniega llamada Midsommar. Sin embargo, los aldeanos empiezan a realizar rituales típicos del festival que resultan muy extravagantes.
La principal virtud de la cinta es que, al desarrollarse en Suecia durante el verano, está rodada casi en su plenitud en un exterior soleado y con colores muy vivos, lo que choca de lleno con la historia tan tétrica que cuenta. La tensión se masca desde el inicio, y el sentimiento no para hasta la última escena, de una calidad visual inmensurable y desde un punto de vista narrativo, muy impactante.
