La tormentosa vida de la gran cantante Amy Winehouse llega a las salas de cine este viernes 31 de mayo
La película Back to Black narra la trayectoria vital de la artista musical Amy Winehouse, desde sus humildes inicios hasta su cosecha de premios en la industria, sin dejarse en el tintero los oscuros episodios de su vida y sus relaciones tormentosas.
Dirigida y producida por Sam Taylor-Johnson (Cincuenta sombras de Grey) colaborando con el escritor Matt Greenhalgh (Control). No es la primera vez que colaboran, ya que ambos crearon el biopic de los inicios de otro cantante icónico, John Lennon.
Cuentan con Marisa Abela (Industry) encarnando a Amy Winehouse y Jack O´Connell (Skins) como el exmarido de la artista. Eddie Marsan y Lesley Manville (The Crown) como su padre y su abuela, respectivamente.
Sinopsis
La película empieza abordando los inicios de la vida de Amy, en Southgate, que creció en un entorno musical, siendo su abuela cantante y su padre un gran admirador de Frank Sinatra. La gran influencia de su familia hizo que se volviera una apasionada del jazz y persiguiera su sueño de ser cantante desde pequeña.
Es por ello por lo que ingresó en la Escuela de teatro Silvia Young, aunque fue expulsada por mala conducta. Pero eso no la desanimó, y comenzó a actuar en clubs de jazz locales, lo que la llevó a firmar un contrato con una discográfica. Así nació su primer álbum, Frank.
El éxito fue arrollador y repentino, pero no se podía comparar con el éxito que le ofreció su segundo álbum, Back to black. Un éxito que se entremezcló con una época dura de su vida: la muerte de su abuela, su deterioro de salud y la convulsa relación con su marido, Blake Fielder-Civil.
Un estreno polémico
Back to black se suma a larga lista de biopics recientes sobre artistas ya fallecidos. Parece haberse creado una moda singular, junto con filmes como Blonde de Marilyn Monroe o Maestro, que explora la vida de Leonard Berstain. Una moda que nos hace preguntarnos si su finalidad es enseñar la vida de personajes ilustres o intentar redefinir algunos aspectos de ella a gusto del consumidor.
No es ningún secreto que los fans de la cantante británica se han opuesto rotundamente a la realización de la cinta. La fama de Amy Winehouse conllevó que fuera perseguida casi a diario por los paparazis y protagonizara numerosos titulares en la prensa rosa hasta su muerte. Es por eso que creen que los productores se han dejado llevar por el sensacionalismo que creaban hace trece años sus constantes pérdidas de peso o su excesivo consumo de alcohol.
La película, además, ha contado con el beneplácito de su padre, Mitch Winehouse. Una figura controvertida, ya que se dice que abogaba por que su hija siguiera actuando y generara beneficios cuando se encontraba en los peores momentos de su adicción. Back to black afronta la cuestión de una manera más suave: era ella quien no deseaba ir a rehabilitación como cantaba en Rehab, y su padre le permitía tomar sus propias decisiones.
Sea como sea, está claro que una película biográfica nunca será completamente verídica, a no ser que sea partícipe el propio artista.
También tenemos el caso del oscarizado documental Amy (2015),de Asif Kapadia, que abordaba la historia vital de la cantante a través de entrevistas suyas y relatos de sus familiares y amigos más cercanos.
Una vida de contrastes
Ofrece una visión profundamente intimista de la vida de la cantante, centrada en sus sentimientos y vivencias durante su fulgurante ascenso a la fama.
La narrativa explora no solo el éxito abrumador que alcanzó con su música, sino también los desafíos personales y emocionales que enfrentó en el proceso. Amy, a pesar de su brillante carrera, lo que realmente anhelaba era una vida familiar, una estabilidad que el estrellato le dificultaba alcanzar.
El enfoque técnico de la película refuerza esta perspectiva íntima. Los planos se centran constantemente en los personajes, especialmente en la cantante, capturando sus expresiones y emociones de una manera cruda y sincera. Esta elección estilística permite a los espectadores conectar profundamente con su experiencia personal, revelando las alegrías y dolores que vivió detrás de su fama pública.
Autenticidad en el aspecto técnico
La autenticidad es otro pilar de la película. Las escenas fueron grabadas en los lugares reales donde Amy vivió y trabajó, lo que añade una capa adicional de realismo a la narrativa.
Los realizadores, además, obtuvieron los derechos de las canciones originales de Winehouse, integrándolas magistralmente en la banda sonora de la película, que sirve no sólo como banda sonora, sino que también proporcionan un poderoso telón de fondo que resuena con las emociones y momentos clave de la vida de Amy.
