Andrew Dominik brilla y abruma a partes iguales
Blonde no es una biografía de Marilyn Monroe. Esto sería lo primero que habría que aclarar para cualquier persona que ha tomado la cinta de Andrew Dominik, aun sin verla, como tal. A pesar de utilizar la imagen de la actriz para atraer al público general y solamente incidir en que la película era una adaptación de la novela escrita por Joycee Carol Oates e inspirada en la vida de Monroe. Y a pesar de que empaña, llevando su imagen por bandera, a un icono cuya realidad merece más justicia de la que se le ha hecho.
El australiano logra su cometido con la dirección de esta película: incomodarnos. Lo hace a través de recursos de lenguaje prácticamente inacabables que a veces logran su objetivo, tanto estética como narrativamente, y otras deja una sensación extraña, como si le diese más importancia a la cantidad de recursos frente a su calidad. Pese a ello, existen en la película escenas extraordinariamente bien dirigidas, secuencias fantásticamente montadas y planos que cumplen perfectamente su función.
Andrew Dominik y Ana de Armas #Blonde 👏👏 pic.twitter.com/o39iYzcWxu
— Lea Primo (@LeaPrimo) October 3, 2022
En otras escenas, Dominik peca de presuntuoso, o de por el contrario ser demasiado obvio en sus mensajes. Esto sucede, entre otras, en las escenas en que se nos pone ante los ojos el subtexto más que evidente de la falta de una figura paterna en la vida de Norma. La sexualización exagerada con todos los Daddy! empleados por Monroe para referirse a todos y cada uno de los hombres que pasan por su vida amorosa es sin duda la mayor prueba de esto. Es difícil entender cuál era el objetivo del director en todas estas escenas, más allá de recalcar un mensaje trillado a lo largo del largometraje a la par que contribuye a reducir aún más la imagen de mujer fuerte de Marilyn Monroe.
Ana de Armas y Marilyn Monroe, desaprovechadas
La interpretación de Ana de Armas cuenta con momentos dramáticos y detalles de narrativa audiovisual absolutamente brillantes dentro de lo que le pide en todo momento Andrew Dominik. Y aquí es donde vuelve a residir uno de los problemas de la película. Dominik lleva a cabo una dirección de actores con Ana como punto de referencia que, al adaptar la historia de la manera en que lo hace, no logra exprimir todas las capacidades de la actriz cubana. La película encuentra un tono desde su comienzo y, a partir de ahí y con el guion adaptado como vértice, será prácticamente incapaz de virar en ninguna otra dirección, llegando incluso a resultar pesada al solo mostrar la tragedia que envuelve casi toda la cinta.
De manera intrínseca, se desaprovecha a un icono sin igual como lo fue Marilyn Monroe. A pesar de que la fotografía y la banda sonora son por lo general disfrutables, la manera en que se retrata la vida de la aclamada actriz no hace en absoluto justicia a lo que fue. Se puede entender el objetivo de reflejar las tragedias personales que Marilyn sufrió a lo largo de su vida, pero existe un problema en el resultado final.
A pesar de que la película adapta una novela, también modifica la vida de un icono. Monroe se presenta (aunque en insuficientes ocasiones) como una mujer inteligente, culta y capaz de amar como nadie dentro de una industria que la explotaba de todas las maneras posibles. Sin embargo, al adaptar la novela y hacerlo de esta forma, queda la sensación de que la protagonista piensa que prácticamente se lo merece, y que en ocasiones incluso quiere formar parte de esa crueldad.
Una ficción falta de justicia
Cabe reseñar algunos elementos como la falta de mención, dentro de ese pequeño intento de ensalzamiento de su figura (pese a que el retrato final sea el ya mencionado), a que Marilyn fue una de las primeras mujeres en crear su propia productora. Además, en cuanto a sus tragedias personales, y pese a tratarse de una ficción, es importante señalar que su madre fue una mujer perfectamente sana que cuidó de su hija. Por último, y en lo que respecta a sus abortos, se sabe que Monroe sufría de endometriosis, lo que la llevó a abortar 3 veces de manera forzada. En esta línea, las escenas de los fetos “hablando” con Marilyn que, como el resto de la película en general, no hacen honor a una mujer que merece otro tipo de recuerdo.
