Desde el 22 hasta el 25 de enero se ha celebrado en París la Semana de la Alta Costura de la temporada Primavera-Verano de 2024
La capital francesa ha acogido esta última semana los desfiles de las firmas más prestigiosas de la industria de la moda. Una treintena de casas de moda desfilan en la Semana de la Alta Costura con sus colecciones para la próxima temporada, demostrando su savoir faire artesanal y contribuyendo a la influencia internacional.
La Semana de la Alta Costura de París se celebra dos veces al año: para la temporada primavera-verano, y para la temporada otoño-invierno (que tendrá lugar del 24 al 27 de junio).
A diferencia de las colecciones de la Semana de la Moda Prêt-à-Porter, las colecciones de alta costura se componen de siluetas que se confeccionan bajo demanda, por lo que no es necesario planificar su producción con meses de antelación. Por eso se presenta justo antes de cada temporada. Muy pocas casas son las que se benefician de pertenecer al Haute Couture.
Una vez introducida la Semana de la Alta Costura, vamos a ver qué ha sido lo mejor de las colecciones presentadas para esta temporada.
Schiaparelli
La Semana de la Alta Costura de París la ha inaugurado Schiaparelli con una colección que nace de una fusión del pasado, el futuro y el hi tech. Daniel Roseberry ha dado cabida a la tecnología de los años 2000 en sus diseños. Nos ha dejado impactados con piezas de joyería estilo hi tech, pero sin dejar de ser alta costura.
El juego con volúmenes ha sido otro de los grandes protagonistas de esta colección, junto a la estética western en algunos looks en los que ha implementado flecos y cuero. Los colores principales han sido el blanco y el negro, ornamentados con finos encajes y pedrería. También los tonos nudes han tenido un papel crucial en faldas globo y vestidos.
Christian Dior
Maria Grazia Chiuri se inspira en la obra de Isabella Ducrot (artista visual italiana) para su nueva colección. En esta se centra el poder de las telas como concepto principal de los diseños. Tomar a Ducrot como inspiración ha hecho que los estilismos tomen aires lujosos, lo cual hace que consiga un efecto visual muy valioso. También hemos visto muchas transparencias. Es una colección sin apenas accesorios que demuestra que la alta costura de Dior reside en el savoire faire de la maison.
Chanel
Días antes del desfile, la casa estrenó The Button, un cortometraje escrito y dirigido por Dave Free, con música creada por Kendrick Lamar, y producido por pgLang. Este cortometraje nos permitió ver la inspiración que hay detrás de esta colección.
Los botones siempre han sido un código esencial de Chanel. En esta casa los botones no son solamente funcionales, sino decorativos, ya que son auténticas piezas de joyería. Los botones de Chanel son reconocibles a primera vista. En el cortometraje vemos a Margaret Qualley persiguiendo un botón que se le ha caído del puño de su chaqueta Chanel.
El desfile lo abrieron una serie de looks blancos e inmaculados. En estos pudimos ver todos los códigos esenciales de la casa: tweed y botones joyas. Vimos medias blancas y siluetas muy vaporosas, mucho tul, volúmenes y bordados florales.
La colección de alta costura de Chanel estaba llena de tonos pastel, encajes, lazos y lentejuelas, todo recordando al ballet, ya que la danza es otra de las grandes influencias de la maison.
Jean Paul Gaultier
Para la presentación de su nueva colección Primavera/Verano en la Semana de la Alta Costura de París, este año Jean Paul Gaultier ha confiado en la diseñadora irlandesa Simone Rocha para que aporte su perspectiva al universo de Gaultier. Simone Rocha es un icono de las nuevas generaciones por su estilo femenino, y lo que ahora está siendo tendencia, el estilo coquette.
La diseñadora ha incorporado sus características perlas y tules a la esencia de Gaultier. Hemos visto muchos tonos pastel, satén, transparencias, lazos, corsets y algunos toques de rojo.
Simone Rocha ha recogido del archivo de Jean Paul Gaultier los volúmenes, convirtiéndolos en algo suyo. Finalmente el resultado ha sido una colección sutil que puede considerarse una oda a la feminidad.
Las modelos caminaban sobre tacones de vinilo, y todos los looks llevaban una luminosidad que llenaba la colección de romanticismo. Ha habido guiños a Paco Rabanne en tops con flores 3D y conos en el pecho. Esta colección ha supuesto una reinvención más femenina de la maison.
Valentino
Pierpaolo Piccioli ha presentado su colección Le Salon, llena de plisados, plumas, tul y lentejuelas. Hemos podido ver muchas combinaciones impresionantes llenas de mucho color, brillo, patrones muy limpios y gran variedad de tejidos. El diseñador ha querido dar protagonismo a la falda y el pantalón, dejando un poco de lado los vestidos.
Para ensalzar el uso del pantalón, Piccioli ha introducido en su colección monos y total looks repletos de pedrería. Pero el protagonismo de las faldas ha sido mayor: faldas globo, lápiz, bordadas y fruncidas, acompañadas de blusas, chaquetas cargo o capas joya.
La mayoría de prendas llevaban volantes, y muchas de ellas no han dejado mucho a la imaginación debido a las transparencias y el tul.
A pesar de esto, también hemos podido ver algunos vestidos al final del desfile: se han visto vestidos traslucidos o también conocidos como naked dress.
Por último, en cuanto a accesorios, destacaron los guantes de piel, salones de raso y pendientes de gran volumen.
Fendi
Kim Jones inauguró el desfile de su colección Primavera-Verano con un vestido negro de palabra de honor y un dos piezas también negro. Tras una serie de looks negros, hubo una pausa para unos cuantos blancos. Fendi apuesta para esta temporada por vestidos de punto con acabado de canalé. Además del punto, también vimos tejidos como el neopreno, lentejuelas, rizo, rústicos y brillantes. Jones se ha decantado por colores como el negro, blanco, marrón, azul y mucho plateado.
También vimos abrigos de animal print, con plumas y, sobre todo, muy voluminosos. Y, para finalizar, de accesorios vimos guantes bordados con hilos de pedrería, ear cuff, pequeños clutch con flecos y gafas futuristas.
