El primer álbum del grupo sevillano impacta por su sensibilidad y reflexión ante el desamor
Compuesto por Ismael Noriega, Martín Pérez, Lukas Acuña y Álvaro Torres, Cuñados Invisibles se posiciona como la nueva promesa del indie-rock español. La banda sevillana comenzó su trayectoria en 2023 bajo canciones como Piel sin piel con la que alcanzaron y fijaron un gran aumento de oyentes debido a la sensibilidad de la letra y la tendencia al indie de la melodía. Otros éxitos fueron Mala Costumbre y Alguien Más que siguen el mismo estilo melódico que su primer sencillo.
Uno de los aspectos que más notoriedad les abarca es la dualidad de estilos con los que juegan. Sí es cierto que sus comienzos estuvieron más marcados con el indie-rock, pero también descubrieron otros géneros como el pop o el funk que los demuestran en temas como Aerodinámica, Polo flash o Stories de Instagram. En 2024, publicaron su primera colaboración, Superamor junto a Fran Aguilar y Blanca Soler. Su segunda colaboración vino a manos de DSSO con el tema de 100 añitos, una invitación al desamor y a la nostalgia.
TEMAZCAL, su primer álbum
El 22 de abril anunciaron su primer álbum, Temazcal. Un disco con una línea narrativa donde se explica la superación, la etapa de desamor y aceptación de una soledad imprevista. En este LP compuesto por 9 canciones, se pueden encontrar sencillos anteriormente publicados como Piel sin piel y Mala costumbre. El estilo musical está inspirado en el indie-rock alternativo, unas melodías que ya se habían visto desde sus inicios. Sin duda, este disco es una nueva cara del grupo, un perfil oculto que ahora queda visible para poder acercarnos y conocer quiénes verdaderamente son Cuñados Invisibles. A parte de ser un disco, también es un documental sobre su proceso creativo para hacer presente al espectador de cómo transformar una idea en una canción.
El álbum comienza con Piel sin piel, una canción muy especial tanto para los integrantes como para sus oyentes. Enmarcada en un estilo de rock alternativo con trazas de indie, esta canción nos narra un sentimiento. Este sencillo transmite los pensamientos de una persona que acaba de presenciar el desamor. Metáforas y símiles inundan la canción para explicar las emociones de primera mano sobre la confusión que se siente cuando te invade la nostalgia. Versos destacados como “Mi piel te echa de menos, mis brazos extrañan tu cintura, mis dedos tu pelo” o “No te tengo cerca, vivo en la soberbia” crean la atmósfera perfecta para contextualizar al oyente sobre una situación común.
Puaj!, el segundo sencillo del álbum sigue la misma fase que la primera canción, pero en esta especula aún el dolor que se siente tras una ruptura. El daño, la rabia y los celos los podemos ver reflejados en frases como: “Llorando la muerte de un amor perdido, perdido desde que otro está contigo”. La tendencia melódica a pesar de estar marcada en el indie, se pueden observar algunas siluetas del pop.
No te puedo amar, es de los únicos temas en el álbum que contiene una melodía en acústico. La sensibilidad de la línea narrativa que posee transporta al oyente a una fase de superación sobre una relación en la que se necesita un contacto 0 con esa persona. La misma canción explica cómo ya no se puede amar igual debido a diversos factores como el paso del tiempo o la quiebra de la relación.
Cuando no estás conmigo es un tema que deriva del preludio para batir el luto de una relación. La obsesión que explica la letra enfoca la proyección de intentar superar una relación, versos como “Quiero volver a esa casa en la playa y saber dónde vas cuando yo ya no estoy”. Las metáforas a la relación que se comparte en un momento con la otra persona se dibujan como “esa casa en la playa” y la narrativa explica constantemente la necesidad de volver a esa casa, volver a estar juntos.
Mala costumbre, bajo una misma espuela que el anterior sencillo, este tema habla del tiempo y del cambio. La letra nos habla de “una mala costumbre” de volver con esa persona a pesar del dolor y del cambio en la relación. Un aspecto que llama la atención es cómo se refiere a sitios comunes que solía pasear con su pareja pero ahora al volver por esas calles le parece diferente por la ausencia de esa persona. Esta canción se distingue de las demás por estar más concentrada en una mezcla de rock e indie.
1:01 es una de las canciones que mayor acogida ha tenido por los oyentes. Este sencillo rompe con la fase que ya habíamos interpretado en las primeras canciones. La narrativa nos habla de una reconciliación con uno mismo y un atisbo de olvido a la relación. Frases remarcables como “A mi me da igual, yo sigo en la mía” crean un mensaje concreto de pasar página.
El demonio que me habita explica cómo se ve uno mismo y hace hincapié en su propio demonio. Los problemas de sueño, probablemente acarreados a sobrepensar por lo que pudo ser y no fue, es una sensación que representa totalmente el duelo de la relación. A mitad de la canción nos encontramos con un audio de un integrante del grupo para otro, Lukas, donde se escucha que no está conforme con la melodía de la canción, este fragmento nos muestra la realidad de la creación. A partir de dicho fragmento la melodía cambia, se ralentiza convirtiéndose en una canción mucho más lenta.
Dos extraños es el octavo sencillo del álbum. El tema trata sobre cómo dos personas que estuvieron en un momento tan unidas ahora simplemente son dos extraños. Con cierto toque nostálgico explica que a pesar de encontrarse e incluso mirarse no se ven en realidad. La armonía de la canción a pesar de los diversos elementos que encontramos crea una combinación perfecta que persigue al oyente desde el comienzo hasta el final.
Temazcal, la última canción y la que pone nombre al LP. Esta canción es el broche final debido a que concluye con el fin de esa superación y luto de la relación. La letra reflexiona sobre el fin de todo a pesar de nunca superar definitivamente esa relación debido a que esa persona se quedará siempre en recuerdos o anécdotas de ciertas calles, momentos,...No solo retrata los errores de la otra persona, también concluye con los suyos propios y es lo que hace este sencillo tan especial.
“Temazcal” es una palabra aguda de tres sílabas que para Cuñados Invisibles significa su primer álbum, pero también significa un viaje, construcción, cambio, revolución… Y para sus oyentes es un aprendizaje para reconocer y proyectar nuestras propias emociones y ayudarnos con su música en momentos claves para nosotros mismos.
